Jazzkalender für Hamburg und Umgebung
Der Jazzkalender - Hamburg und der Jazz. Alle aktuellen Jazz-Veranstaltungen und Jazztermine im Jazzkalender Hamburg auf einen Blick.
Termine drucken- Fr. 28.02.2020 20:00 Jazzclub Bergedorf
Skiffle Track
1970 fing es an. Eigentlich war die Skifflezeit schon längst vorüber, aber diese fröhlich-swingende Musik mit dem besonderen Rhythmus des Waschbretts und der unvergleichlichen Begleitung durch den Teekistenbass hatte und hat auch noch heute ihre Freunde behalten. Skifflemusiker aus dieser Zeit taten sich zusammen und spielten mit Freunden einfach aus Spaß so vor sich hin - bis die Hamburger Szene erblühte. Skiffle Track spielt über 13 verschiedene Instrumente und kann so jeder Stilrichtung gerecht werden. Skiffle Track ist nicht nur ein Ohrenschmaus, sondern auch ein Erlebnis für jeden Zuschauer. Auftritte in ganz Norddeutschland, in allen Szene-Clubs, im Fernsehen und die Produktion einer LP sowie diverser Cassetten unterstreichen, dass Skiffle Track mehr als nur Hobbymusik macht.
Anfahrt: Hamburg-Bergedorf, Weidenbaumsweg 13-15 (Suhrhof) - Fr. 28.02.2020 20:00 Rotbuche
Blue Clarinet Stompers
Jazz der 1920er und -30er Jahre in kleiner Swing-Besetzung. Neben den großen Bands etwa von Fletcher Henderson, Duke Ellington oder King Oliver hatten in den USA zwischen 1925 und 1940 die sogenannten Small Bands ihre Blütezeit. Als Teil der pulsierenden, vielfältigen Jazzszene jener Zeit spielten sie auf kleineren Bühnen, in Clubs und Speakeasies. Die Blue Clarinet Stompers sehen sich in der Tradition dieser Small Bands und insbesondere der Klarinettisten Johnny Dodds, Jimmy Noone und Sidney Bechet. In klassischer Besetzung mit Klavier, Klarinette/Sopransax, Kontrabaß und Gitarre treten sie den Beweis an, daß die Musik ihrer Vorbilder noch immer sehr lebendig ist.
Anfahrt: Hamburg-Fuhlsbüttel, Tannenweg 4 - Fr. 28.02.2020 20:30 Cotton Club
Suzie + The Seniors
Die Original 60‘s Beatband aus Hamburg nimmt Sie mit auf eine musikalische Reise in die Zeit von 1962 bis 1969. „Twist & Shout“ ist das Motto einer von Suzie gekonnt moderierten, energiegeladenen, tollen Show.
Suzie & The Seniors gingen 2005 mit Begeisterung an den Start. Die Mission: Den Beat zurückzubringen! Beat wie im legendären Star-Club!
Das Programm: Abwechslungsreich und absolut authentisch mit einem sehr hohen Wiedererkennungswert, denn alle Titel waren seinerzeit in den Hitparaden vertreten! Chartstürmer der Beatles, Rolling Stones, Hollies, Monkees, Beach Boys, Searchers, Troggs, Kinks, Animals u.v.a.m. erinnern an eine unvergessene Epoche!
Die Band ist übrigens eine Art „Familienunternehmen“, denn Suzie ist die Tochter von Knut und dessen Bruder Ralf ist ihr Onkel! Nicht nur die Gebrüder Hartmann, schon seit über 40 Jahren mit der bekannten Rock’n’Roll Band Franny & The Fireballs unterwegs, sind glücklich über die zündende Idee der quirligen Sängerin den Beat zurückzubringen. Als alte Star-Club Gänger sind sie echte Zeitzeugen und haben zudem schon in den 60er Jahren in diversen Beatgruppen gespielt!
Die „Beatniks von der Binnenalster“ verwandeln JEDE Location in einen stampfenden, kochenden Beatkeller!
Suzie & The Seniors sind:
Patricia „Suzie“ Butt geb. Hartmann - Vocal, Mundharmonika, Blockflöte
Ralf „Franny Hartmann - Sologitarre, Vocal
Knut „Mr. Beat“ Hartmann - Rhythmusgitarre, Vocal
Olaf Kuchenbecker - Bassgitarre
Christian Kieviet - Schlagzeug
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Fr. 28.02.2020 21:00 Birdland
F+K presents Modern Soul
Soulhafen Vol. 2
Ein Hafen steht für Ankommen und Aufbrechen zugleich – ein Ort des Austauschs und der stetigen Neuerfindung. Moderne Soulmusik mit Einflüssen aus Jazz, Pop & RnB hat in Soulhafen nun seinen Ort in Hamburg: mehrmals im Jahr, mit wechselnden Sängerinnen und Sängern der Hamburger Szene.
Mit Debby Smith (voc), Max Peters (voc), Fritz Dinter (g), Philipp Seliger (keyb), Niklas Tikwe (b), Nico Atzeni (dr).
Anfahrt: Hamburg, Gärtnerstraße 122 - Fr. 28.02.2020 21:00 Nancy Tilitz Galerie
Jazz in der Galerie
"Jazz in der Galerie" - featuring "The Dammtor Galery All Stars"
Anfahrt: Dammtor Bahnhof Hamburg, Hintereingang. Aussen neben der Effenberger Bäckerei. - Sa. 29.02.2020 14:30 Thalia Gaußstraße
Thalia Tanztee
Dieses Mal ausnahmsweise am Samstag!
Crashkurs für Anfänger in die Basics des LindyHop mit der Swingwerkstatt (14.30 –15.15 Uhr) und im Anschluss bei Live-Swingmusik von „Swinging Ballroom Six“ mit den Könnern gemeinsam auf die Tanzfläche!
Für Stärkung sorgt ein leckeres Samstagstortenbuffet.
Swinging Ballroom 6:
Thomas Niemand - Trompete
Ben Hansen - Klarinette, Tenorsaxophon
Markus Voigt - Posaune, Gesang
Lorenz Boesche - Flügel
Oliver Karstens - Bass
Thomas Altmann - Schlagzeug
Eintritt 15 Euro / ermäßigt 13 Euro
inkl. Swing-Crashkurs und Kinderbetreuung (ab ca. 3 J.)
Ermäßigung für Hamburger Tanzschulen/Ausweisinhaber
Anfahrt: Thalia Gaußstr., Gaußstr., Hamburg - Sa. 29.02.2020 20:30 Cotton Club
Shreveport Rhythm
Hamburgs Hot Jazz & Swing Band - Shreveport Rhythm, im Jahre 2008 gegründet, wird im Norddeutschen Raum vielfach als eines der besten Jazz-Quartetts gehandelt (u.a. Hamburger Abendblatt, NDR-Fernsehen/Radio, Hamburger Lokalradio). Seit 2008 ist SHREVEPORT RHYTHM mit seiner ganz eigenen Mischung aus musikalischer Raffinesse, heißen Arrangements, rhythmischem Drive und gleichzeitig witzigem Entertainment der erfrischende Beweis dafür, dass traditioneller Jazz der 20er bis 40er Jahre Musikbegeisterte aller Generationen mitreißt.
Zahlreiche Auftritte auf nationalen wie internationalen Festivals, in Konzertsälen, Jazzclubs oder Szene-Bars wie auch die regelmäßige Zusammenarbeit mit der Hamburger Swing und Lindy Hop Szene belegen: Shreveport Rhythm garantiert Lebensfreude pur und begeistert das Publikum bei jedem Auftritt – ganz egal ob die Fans dabei tanzen, mitsingen und swingen oder einfach nur zuhören.
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Sa. 29.02.2020 21:00 Birdland
Saturday Night Live Jazz (Cool Jazz)
Pure Desmond »Audrey«
Nach Ihrem ausverkauften BIRDLAND-Konzert im November 2018 im Rahmen der ersten Tour mit ihrem Album »Audrey«, das die Geschichte von Paul Desmond und Audrey Hepburn als romantisches Verwirrspiel inszeniert, kommen pure desmond noch einmal zu uns, um ihren ausgeprägten Sound zu zelebrieren und dem Cool Jazz von Paul Desmond die Ehre zu erweisen.
Das perfekt eingespielte, experimentierfreudige Ensemble präsentiert seine ganze musikalische Bandbreite: Von der zerbrechlichen, lyrischen Ballade, über Ausflüge in Rock, Funk und Neue Musik, bis zu pointiert swingenden, tanzbaren Kompositionen. Dabei verlässt der rote Faden nie den Erzählstrang der Sehnsucht, des romantischen Traumes einer unerfüllten Liebe und verzaubert mit seiner zarten, eleganten und geistreichen Stimmung. »Cool Jazz in seiner entspanntesten Form.« Fuldaer Zeitung
Mit: Lorenz Hargassner (as), Johann Weiß (g), Christian Flohr (b), Sebastian Deufel (dr).
Anfahrt: Hamburg, Gärtnerstraße 122 - So. 01.03.2020 16:00 Haus 73
Sunday Stomp
Auch Anfang März wird im "Galopper des Jahres", dem Erdgeschoss des Haus 73 am Schulterblatt, wieder geswingt, gebounct, gerockt etc., was die Beine hergeben ... oder einfach nur zugehört.
Wie immer eine nette Gelegenheit zum niedrigschwelligen Ausprobieren und Vorbeikommen für Neugierige und Interessierte. Und am Tresen vom "Schmidtchen" gibt es leckere Kuchen und prima Kaffee!
16:00-16:45 Uhr kostenloser Lindy Hop-Crashkurs mit der Swingwerkstatt.
Danach an den Reglern: Piet Konsul und Mr. Pingle.
Der Eintritt ist frei, Spenden sind gern gesehen.
Anfahrt: Galopper des Jahres, Haus 73, Schulterblatt 73, HH - Mo. 02.03.2020 20:30 Cotton Club
Mc Ebel’s Lucky Punch
Drei Musiker mit langjähriger Bühnenerfahrung, die den Blues vielleicht nicht mit der Muttermilch, dafür aber mit dem Leben aufgesogen haben - das ist McEbel ́s Lucky Punch:
Stephan ́McEbel ́ (mcebel-one-man-bluesband, ex- Blueswalkers) - Gesang, Gitarre, Harp
Walter Dehning (Billbrook Bluesband, ex-Me and the Duckdivers) - Kontrabass
Olle Wolski (Radau, One-way-out-bluesconnection, ex-Abi Wallenstein) - Schlagzeug
McEbel´s Lucky Punch bringen ein breitgefächertes Programm auf die Bühne, das von traditionellem Blues der 50er Jahre über erdigen Countryblues à la Robert Johnson bis hin zu moderneren Songs reicht. Dabei wird nicht gecovert, sondern interpretiert. Schließlich heißt man nicht B.B.King oder Lousiana Red, sondern McEbel, Walter Dehning und Olle Wolski, und will auch so klingen! Und wer hofft, bei einem Gig von McEbel´s Lucky Punch in düsterer Stimmung und trauriger Atmosphäre ausgiebig den Kopf hängen lassen zu können, weil das ja ´bekanntlich´ Sinn und Zweck von Blues ist, hat sich getäuscht - dann hat man Blues nicht verstanden.....Lucky Punch bedeutet Glückstreffer - probiert ́s aus, ihr werdet ́s nicht bereuen... Blues ain ́t sad! Just come and see - you shouldn ́t miss it!
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Mo. 02.03.2020 20:30 Das Feuerschiff
Blue Monday
Jazzmusiker-Treffen & Session, Eintritt frei
Anfahrt: HH, im City Sporthafen, Vorsetzen - Mo. 02.03.2020 21:30 Jazzraum im Hafenbahnhof
Quatuor pour le temps
Heinz Erich Gödecke (Hörner) · Clémence Manachère (Querflöte, Altflöte und Piccoloflöte) · Moritz Hamm (dr) · Dirk Achim Dhonau (perc)
Heinz-Erich Gödecke spielt Posaune, Didjeridoo, Gongs, tibetische Hörner und und und…. Er komponiert und improvisiert.
Der Posaunist tritt auf als Solist, hat eigene Ensembles oder arbeitet temporär mit namhaften Musikern zusammen.
Auf Tourneen durch die Länder der ehemaligen Sowjetunion, aber auch in Polen, Schweden, Rumänien, Österreich, China und Ecuador trat er auf. In Armenien sowieso.
Anfahrt: Hafenbahnhof, 22767 Hamburg, Große Elbstraße 276 - Di. 03.03.2020 20:00 Birdland
F+K presents (Nachholtermin): Monopunk - plays the electric-urban-program
Mit Maik Schott an den Keys, Tobias Held am Schlagzeug und Danny Samar am Bass, haben sich drei talentierte Köpfe zu einer der besten Rhytmusgruppen des Landes zusammen getan.
+ special guest: KIDDO KAT (voc/git)
Anfahrt: Hamburg, Gärtnerstraße 122 - Di. 03.03.2020 20:30 Cotton Club
The Cole Chandler Quartet
Ein Sänger mit einem sonoren Bariton und handverlesene Begleiter, die zur Crème des Norddeutschen Jazz gehören: Das ist das Cole Chandler Quartet!
Sucht man nach einer ewig gültigen Essenz im klassischen Jazz, dann stolpert man unweigerlich über das "Great American Songbook". Diese nirgendwo abschließend kanonisierte Sammlung hat ihre Wurzeln in den Verlagsbüros und Songschmieden der legendären "Tin Pan Alley" und in den Theatern des Broadway. Schon lange bevor Rock 'n Roll, Disco und alles, was danach noch kam, die Welt der Jazzfans auf den Kopf stellten, waren diese swingenden Melodien allgegenwärtige Popular Songs - Popsongs im besten Sinne - und sind es bis heute geblieben!
Frisch, unverbraucht und stets elegant präsentiert das Cole Chandler Quartet ein Programm mit Nummern, die von legendären Songschreibern wie Cole Porter, Irving Berlin, George Gershwin und einem Dutzend anderer Größen des Showbiz geschaffen wurden; darunter Ohrwürmer wie "I Love Paris", "A Foggy Day", "They Can't Take That Away", aber auch gefühlvolle Balladen wie "Someone To Watch Over Me".
Cole Chandler - voc
Ben Hansen - cl/sax
Philipp Straske - guit
Gerold Donker - bass
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Mi. 04.03.2020 20:30 Cotton Club
Blue Orleans Jazzband
BlueOrleans spielt New Orleans Jazz mit dem Schwerpunkt auf Kollektivimprovisation. Dieser Musikstil entwickelte sich nach 1900 in New Orleans und wurde bis in die 60er Jahre insbesondere von George Lewis und seiner Band gepflegt. Der Bassist Pops Foster aus New Orleans meint scherzhaft in seiner Biografie, dieser Stil habe sich entwickelt, da in New Orleans kein Veranstalter bereit war, für einen Musiker zu zahlen, der auf der Bühne Pause machte. Wie auch immer, die Kollektivimprovisation führte im Jazz lange ein Schattendasein und wurde erst im Free Jazz wiederentdeckt.
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Do. 05.03.2020 20:00 Café Chocolate
Jazz im Café Chocolate
Jeden Donnerstag 20.00 Uhr:
Jazz im Café Chocolate
Anfahrt: Hamburg, Kirchenallee 25 - Do. 05.03.2020 20:30 Cotton Club
The Hawaiian Toasties
Kann Altes neu sein?
Im Falle der Hamburger Band THE HAWAIIAN TOASTIES: Ja! Die Liebe der HAWAIIAN TOASTIES gilt dem Western- und Hawaiian Swing. In den 1920er Jahren ging es hoch her auf Hawaii! Es entstanden unzählige Songs, die mit viel Swing gespielt wurden. Da Kalifornien aus hawaiianischer Sicht nicht weit war, landeten Steel-Gitarre und Ukulele auch bald im Wilden Westen und stießen auf die frühen Swing-Bands und Cowboy-Songs. Damit war der Western Swing geboren. Von diesen musikalischen Ideen begeistert und von der Gegenwart geprägt zaubern die HAWAIIAN TOASTIES einen eigenen musikalischen Toast Hawaii hervor, der sich zum Tanzen oder auch nur zum entspannten Zuhören eignet.
Zwei bezaubernde Damen stehen mit ihrem zweistimmigen Gesang und ihren Ukulelen im Vordergrund - im Hintergrund begleitet von zwei unauffälligen Herren an Steel-Gitarre und Kontrabass. Die Gelassenheit der Südsee gepaart mit der Dramatik des Wilden Westens – das ist die Welt der HAWAIIAN TOASTIES!
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Fr. 06.03.2020 20:00 Café Bar Sonnenseite
Hamburger Bluegrass Session
Eintritt frei.
Die „Bluegrass Music“ kommt ursprünglich aus dem Südosten der USA. Auf der Basis der alten Fiddle Tunes und der Stringband Musik, sprich der traditionellen Musik des ländlichen Südens der USA mit ihren starken anglo-keltischen Wurzeln, hat sich ab Ende der 30er Jahre des 20. Jahrhunderts ein Stil der Country Music entwickelt, der ab Mitte der 40er Jahre als „Bluegrass“ in die Geschichte der ländlichen Musik Amerikas eingehen sollte. Der Sänger und Mandolinenvirtuose Bill Monroe aus dem US-Bundesstaat Kentucky, dem sogenannten „Bluegrass State“, hat ab Ende der 30er Jahre mit seiner Band heftig experimentiert und eine ungeheure Sturm- und Drangphase durchgemacht. Zunächst hat er die Musik „demokratisiert“. War früher die Fiddle fast ausschließlich das Melodieinstrument, so wurden bei Bill Monroe die Instrumente gleichwertig behandelt. Jeder Musiker, ob Fiddler, Gitarrist, Mandolinen- oder Banjospieler, alle mussten solistische Fähigkeiten mitbringen und mussten vor allem in der Lage sein, jazzmäßig zu improvisieren. Dies vor allem macht neben den Songtexten den hohen intellektuellen Anspruch der Bluegrass Music aus, die übrigens ihren Namen mit Hilfe der amerikanischen Radio Disc Jockeys bekam. Die nannten nämlich die Musik von Bill Monroe & His Bluegrass Boys einfach kurz und bündig „Bluegrass Music“.
Wichtiges Merkmal dieser Bluegrass Music: Sie wird „unplugged“ gespielt, das heißt rein akustisch produziert. Das Banjo wird dabei im sogenannten „3-Finger-Picking-Stil“ gezupft, was eine sehr rasante, synkopierte Spielweise erlaubt. Die klassische Besetzung einer Bluegrass Band ist auch heute noch: Fiddle, Gitarre, Banjo, Mandoline und Kontrabass, wobei längst auch die Dobro-Gitarre (Resonator Gitarre gespielt im hawaiischen Stil mit Steelbar und Fingerpicks) große Bedeutung gewonnen hat.
Anfahrt: Café Bar Sonnenseite, Hamburg, Weidenallee 24 - Fr. 06.03.2020 20:00 Rotbuche
King Street Jazzmen
Seit mehr als 16 Jahren sorgen die King Street Jazzmen aus Elmshorn im norddeutschen Raum mit ihrem Happy Jazz und ihrer lockeren Art der Präsentation für volle Säle und eine immer gute Stimmung.
Anfahrt: Hamburg-Fuhlsbüttel, Tannenweg 4 - Fr. 06.03.2020 20:00 Stage Club
Jazz Kitchen @ Brückenstern presents Cleo
Cleo Steinberger - vocals
Béla Meinberg - piano
Tilman Oberbeck - bass
Kai Bussenius - drums
Mehr als ein Geheimtipp: Die junge Sängerin CLEO hat sich mit ihrer Bühnenpräsenz und einer umwerfenden Stimme in die Herzen des Hamburger Publikums gesungen. Selten jedoch kann man sie so unmittelbar erleben, wie im intimen Ambiente der Jazz Kitchen!
Mehr als ein Geheimtipp: CLEO in der Jazz Kitchen!
Die junge Sängerin CLEO gehört zu den vielversprechendsten Newcomern unter den jungen europäischen Sängerinnen: ihre Stimme ist volltönend, voluminös, bluesig und jazzig und sie weiß auf entwaffnend natürliche Art virtuos mit ihr umzugehen. Neben
Konzerten in Deutschland und der Schweiz trat sie in New Orleans in verschiedenen Clubs sowie als erste deutsche Sängerin bei der Eröffnungsgala des Jazz and Heritage Festivals auf.
2017 veröffentlichte CLEO ihr Debütalbum „Let Them Talk“, welches im selben Jahr mit dem Preis der Deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet wurde.
Neben ihrer Liebe für die Stadt New Orleans und dem traditionellen Swing schlägt das musikalische Herz der Ausnahmekünstlerin auch für den modernen Jazz und andere Musikrichtungen wie Blues, Pop, Folk und Country. Den Wunsch nach einer Band, in der sie sich mit all ihren musikalischen Vorlieben und Einflüssen voll austoben kann,
erfüllte sich CLEO im vergangenen Jahr.
Mit Béla Meinberg (Klavier), Tilman Oberbeck (Kontrabass) und Kai Bussenius (Schlagzeug) hat CLEO die perfekten Partner für ihren Streifzug durch bunte Musikwelten gefunden. Die drei Hamburger Musiker spielten bereits u.a. mit Musikern wie Kenny Wheeler, Dave Liebman, Maria Schneider, Till Brönner und Gary Husband.
Auf ganz jugendlich, frische Art und Weise interpretieren die vier Musiker neben unbekannteren Jazz-Standards auch eigene Kompositionen von CLEO. Besonders hörenswert sind ihre Coverversionen der Songs berühmter Songwriter wie Joni
Mitchell oder Tom Waits, die CLEO eigens für diese Besetzung arrangiert und in ein völlig neues Gewand verpackt hat.
„Absolut hörenswert. Musik – mal leichtfüßig, mal schwermütig und – (...) Musik zum Anfassen.“ HeimatEcho
Anfahrt: Stage Club, Hamburg, Stresemannstraße 163 - Fr. 06.03.2020 20:30 Cotton Club
Canal Street Jazz Band
Die Canal Street Jazz Band begeistert seit über 45 Jahren ihre Zuhörer mit ihrem besonderen Sound und ist damit eine der ältesten und traditionsreichsten Bands Hamburgs. Von Anfang an verfolgte diese Kapelle ein klares Konzept, durch den Bandgründer Michi Wulff geprägt, das sie allen Zeitläufen zum Trotz bis heute durchgehalten hat.
Hier gibt es kein Anbiedern an einen modischen Trend oder einen bestimmten Publikumsgeschmack, statt dessen das bewusste Eintreten für eine Musik, die zwischen 1910 und 1925 in New Orleans und Kansas City gespielt wurde von frühen schwarzen und weißen Marschkapellen und den ersten eigentlichen Jazzbands, deren Namen nur durch mehr oder weniger zufällige Plattenaufnahmen bekannt sind.
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Fr. 06.03.2020 21:00 Birdland
F+K presents (COMTEMPORARY JAZZ PROJECT): Takadoon (D)
Pop und Jazz – dass sich diese beiden Genres grandios befruchten können, zeigt die Band Takadoon. In ihren Kompo-sitionen sind die Übergänge fließend. Immer wieder gibt es Platz für Improvisation, vor allem aber groovt die Musik, geht direkt ins Ohr und bleibt dort auch.
Mit: Linda Baum (voc), Christopher Baum (keyb), Ralph Klinzmann (b), Wanja Hasselmann (dr), Debby Smith (b.voc), Simon Paterno (b.voc) plus weitere Special Guests.
Anfahrt: Hamburg, Gärtnerstraße 122 - Fr. 06.03.2020 21:00 Nancy Tilitz Galerie
Jazz in der Galerie
"Jazz in der Galerie" - featuring "The Dammtor Galery All Stars"
Anfahrt: Dammtor Bahnhof Hamburg, Hintereingang. Aussen neben der Effenberger Bäckerei. - Fr. 06.03.2020 21:00 Universo Tango
Universo Swing Ball
Um 21 Uhr: erste LindyHop-Schritte mit Mel und Fabian für Newbies (unterstützt von der #Swingwerkstatt)
ab 22 Uhr: Getanze für alle!
an der Swingmusik-Discothek: Tanzorchester Fabian und Miss Skyla Belle
Eintritt: 5,50 € inkl. Garderobe
Anfahrt: Universo Tango, Beim Grünen Jäger 6a, Hamburg - Sa. 07.03.2020 17:30 Dancealot
Ain't Misbehavin'
Einlass ab 17.25 Uhr
17.30 - 18.00 Uhr Swingtanzeinführungskurs für Noch-Nicht-Tänzer
ab 18.00 Uhr - 22.00 Uhr Paaaaaarty!
Kosten: Getränkegutschein für 8,- Euro
Anfahrt: Dancealot, Thedestr. 99, HH - Sa. 07.03.2020 20:00 La Yumba
Let it swing!
Das beste Tanzen passiert dann, wenn du dich auf das Swing-Gefühl einläßt und bewegst wie es zur Moment passt. Lass tanzen- let it swing!
Ich unterrichte einen Workshop übers Wochenende in Hamburg (s.o.) und würde dazu gerne eine rauschende Party am Abend schmeißen.
Das Lokal dafür heißt La Yumba, und bietet beste Bedingungen für einen schönen Tanzabend, mit guter Anlage, Parkettboden, und komfortabler Einrichtung.
DJ Marcus spielt nur das beste DJ-Musik für Euch, lasst uns feiern!
Eintritt 6€
20:00-01:00 Party with DJ Marcus
Anfahrt: La Yumba, Kastanienallee 9, Hamburg - Sa. 07.03.2020 20:30 Cotton Club
Abbi Hübner's Low Down Wizards
1964 gegründet, werden die ´Low Down Wizards´ heute als "Meister des schwarzen Jazz" bezeichnet, sind sie in Ihrer Heimatstadt Hamburg seit über fünfunddreißig Jahren unwidersprochen "The Hottest Band in Town".
Bandleader Abbi Hübner wird seit Jahren von der Presse als "die dominierende Persönlichkeit der Hamburger Jazzszene seit dreißig Jahren", als "ein Stück Hamburger Jazzgeschichte", "Hamburgs King of Jazz", "Hamburgs Doktor Jazz", "Vaterfigur des Hamburger Jazz", "Motor und Haupttriebkraft der Jazzstadt Hamburg" angesprochen, als "der Arzt mit der goldenen Trompete", und "Hamburger Jazzlegende".
Die Band spielt heute klassischen Hot Jazz eigener Prägung, hat in ihre Musik alles integriert, was ihr vom Swing her brauchbar erscheint und benutzt nach wie vor den Jazz der Schwarzen aus New Orleans als Ausgangsbasis ihrer musikalischen Unternehmungen. Blues, Hotness des Vortrages und der korrespondierende Wechselgesang der Stimmen, das klassische Kollektivspiel sind nach wie vor die Hauptmerkmale ihres Stils.
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Sa. 07.03.2020 21:00 Birdland
SATURDAY NIGHT LIVE JAZZ (Modern jazZ): ED KRöger quintett feat. ignaz dinnÉ (D/FR/USA)
Ed Kröger gilt seit vielen Jahrzehnten als einer der bedeutend-sten und interessantesten Posaunisten der deutschen Jazz-Szene. Sein eingespieltes Quintett glänzt mit brillanter Impro-visationsgabe und einer seltenen Balance aus technischer Meisterschaft und musikalischer Kreativität. Das virtuose Ensemble bietet akustischen Modern Jazz mit ausgesuchten Jazzstandards und Eigenkompositionen in der Tradition des Hardbop. Virtuos, stimmungsvoll und inspiriert.
»Ed Kröger füllt die Hardbop-Tradition mit neuen Inhalten und sehr individuellen Zügen, die das Ganze frisch, lebendig und zeitgemäß klingen lassen.« Jazz Podium
Mit: Ed Kröger (tb), Ignaz Dinné (sax), Vincent Bourgeyx (p), Matt Adomeit (b), Rick Hollander (dr).
Anfahrt: Hamburg, Gärtnerstraße 122 - So. 08.03.2020 11:00 Jazzclub Bergedorf
Southland New Orleans Jazzband
Diese Formation präsentiert die Musik der frühen Jazz-Größen wie King Oliver, Clarence Williams, J.R. Morton, Fats Waller sowie dem frühen Louis Armstrong.
Anfahrt: Hamburg-Bergedorf, Weidenbaumsweg 13-15 (Suhrhof) - So. 08.03.2020 11:00 Theaterschiff Batavia
Frühschoppen mit der Parklane Jazzband
Happy Jazz vom Feinsten
Anfang der 60er Jahre in der alten Uetersener Turnhalle in der Parkstraße, wo man sich regelmäßig zum „Jazzen“ traf, wurde die Parklane Jazzband gegründet.
Vor allem im Kreis Pinneberg sind sie eine feste Größe in der Jazzszene.
Die Jazzmen der Parklane Jazzband spielen einen swingenden, fröhlichen „Happy Jazz“, eine Mischung aus bekannten, schwungvollen Oldtime- und Dixieland Nummern.
Burkhard Schmidt – Trompete
Uwe Becker – Klarinette, Saxophon
Gerd „Billy“ Hoefert – Klavier
Gerhard Noack – Banjo
Dieter „Watzi“ Wächter – Kontrabass
Chris Schirren – Schlagzeug
Anfahrt: Brooksdamm, 22880 Wedel - Mo. 09.03.2020 20:30 Cotton Club
Marcus Paquet + Friends
Der Hamburger mit der rauen Bluesstimme sammelte seine ersten Bühnenerfahrungen bereits 1997 im Alter von 17 Jahren beim Summer Jazz Pinneberg. In den Jahren 2004, 2006 u. 2009 gewann er hier den Förderpreis der Sparte "Blues & Boogie".
Die Pianogrößen Jo Bohnsack und Günther Brackmann ("Eight to the bar") beeinflussten Marcus' Klavierspiel und -stil; insbesondere Jo Bohnsack förderte ihn von Beginn an. Bis heute treten beide regelmäßig gemeinsam auf. Seine Spielfreude und die Gier nach "Boogie all night long" bestimmen sein mitreißendes Auftreten mit einem Programm aus Boogie, Blues und Rock’n’Roll.
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Mo. 09.03.2020 20:30 Das Feuerschiff
Blue Monday
Jazzmusiker-Treffen & Session, Eintritt frei
Anfahrt: HH, im City Sporthafen, Vorsetzen - Mo. 09.03.2020 21:30 Jazzraum im Hafenbahnhof
Die Letzte Hoffnung (Bremen)
Hauke Schlüter (Baritonsaxophon, Bassklarinette, Komposition) · Jens Rathfelder (Gitarre, Effekte, Komposition) ·
Michi Haupt (Kontrabass, e-Bass) · Jannik Stock (Schlagzeug)
"Die Letzte Hoffnung" ist ein notgedrungener Zusammenschluss aus vier norddeutschen Musikern im, wie man eigentlich meinen sollte, besten Alter. Den Baritonsaxophonisten und Bassklarinettisten Hauke Schlüter, den Gitarristen Jens Rathfleder, den Bassisten Jonas Teichmann und den Schlagzeuger Jannik Stock aber hat es in die Abgründe des zeitgenössischen Jazz verschlagen, in düstere bis eigensinnig-heitere Klanggefilde und somit in der Regel in tiefsten und dunkelsten Keller Norddeutschlands. Sie entwickeln eine Musik voller Kontraste und einer großen spielerischen Bandbreite von schwermütigen Balladen und fragilen Klängen über freie Sphären bis hin zu rabiaten Rockpassagen. Das Quartett pflegt einen offenen Klang, lässt Interpretationsraum für den Zuhörer sowie für die emotionale Entfaltung der Spieler. Das Nicht-Spielen nimmt in Ihrer Musik einen mindestens genauso großen Raum ein wie das Spielen eines Tons. Hoch kommunikativ, spontan und risikofreudig, jedoch fest in der Jazztradition verwurzelt ist das Spiel der vier Instrumentalisten zweifelsohne ein Hörerlebnis der besonderen Art. Die Kompositionen steuern der Tiefholzbläser Hauke Schlüter und der Gitarrist Jens Rathfelder bei. Im wahrsten Sinne "spielerisch" ist dabei häufig der Umgang der Vier mit diesen Kompositionen, die niemals gleichsam an zwei Abenden vorgetragen werden.
Alle Ensemblemitglieder stammen aus dem Norden der Republik. Hauke Schlüter etwa ist ein Lüneburger Gewächs, lernte an der Musikschule der Hansestadt bei Bernd Reincke und Daniel Stickan, an der Hochschule für Künste Bremen bei Martin Classen und Matthias Schinkopf sowie an der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover bei Matthias Schubert. Als gefragter Bigbandspieler stand (oder besser gesagt saß) er unter Anderem mit Ken Norris, Caro Kiesewetter, Jan-Olaf Rodt, Oliver Poppe, Julia Hülsmann, Urs Leimgruber, Gabriel Coburger, Thea Soti, Mascha Corman der Lumberjack Bigband, der Nordwest Concert Band, den Lüneburger Sinfonikern und anderen Scherzbolden auf der Bühne. Ferner ist er im Golz-Rasche-Jazz-Orchestra des Saxophonisten Lasse Golz und des Trompeters Matthis Rasche sowie dem Tonhallenorchester Hannover aktiv. An mehreren Musikschulen im Bremer Umkreis und auf Workshops litten und leiden bis heute diverse Saxophon- und Klarinettenschüler unter seiner exzentrischen und verhaltenskreativen Art. Darüber hinaus ist er Mitglied im Landesjugendjazzorchester Hamburg und wurde 2015 mit dem Kulturförderpreis seines Heimatlandkreises Lüneburg ausgezeichnet.
Ganz aus der Nähe stammt auch der Gitarrist Jens Rathfelder. Er durchlief alle musikschulischen Instanzen in seiner Heimatstadt Celle und erhielt u. A. Im Laufe seines Studiums an der HfK Bremen Unterricht bei Andreas Wahl und Sandra Hempel. Er leitet das Quartett "Arun" mit Agata Ciurkot, Michael Bohn und Christian Hiltawsky. Darüber hinaus ist Jens Rathfelder in der Reggeaband Nimmersatt aktiv.
Michael Haupt am Bass baut nicht nur ein großartiges Fundament an den tiefen Tönen auf, sondern ist vielmehr ein hochgeschätztes Trio-Mitglied, das durch vermehrte melodische Fragen und Antworten den Band-Dialog inspiriert. Ein großartiger musikalischer Beitrag ist zudem sein Beherrschen von Kontrabass als auch E-Bass. Dadurch werden ganz neue Türen in Richtung Pop und experimenteller Musik aufgestoßen. Und die ganze Zeit über bleibt er ein fantastischer Zuhörer und Musiker.
Der natürgemäß gesprächswütige Schlagzeuger Jannik Stock aus Norden in Ostfriesland spielte unter Anderem mit Ed Kröger, Martin Classen, Oliver Poppe, in Musical- und Gospelprojekten unter Anderem auf der Landesbühne Nord und ist im Bremer Raum in diversen Jazzformationen unterwegs. Er erhielt Unterricht bei Wolfgang Ekholt, Christian Schönefeld und Friedemann Bartels. Seit 2015 unterrichtet Jannik Stock in an der Musikschule der Stadt Oldenburg. Auch er ist Mitglied im Landesjugendjazzorchester Hamburg.
Anfahrt: Hafenbahnhof, 22767 Hamburg, Große Elbstraße 276 - Di. 10.03.2020 20:00 Stage Club
Ant Law
Life I Know
Ant Law - guitar
Mike Chillingworth - alto saxophone
Tom Farmer - bass
James Maddren - drums
Ein Blick über den kontinentalen Tellerrand! In England brodelt eine faszinierende junge Szene - der gepriesene Gitarrist Ant Law ist einer ihrer interessantesten Vertreter. Entdecken!
Die faszinierende junge britische Szene entdecken!
Described as “An innovator” and “A gamechanger” in The Guardian, British guitarist Ant lives in London. His third album 'Life I Know' for Edition Records was released in November 2018 and has been received very warmly by critics and audiences. Tonight Ant brings his quartet featuring Michael Chillingworth (reeds), Tom Farmer (bass) & James Maddren (drums) presenting the music from this career-defining album. You might also hear brand new music from the upcoming fourth album!
Ant plays in Tim Garland's band with Jason Rebello & Asaf Sirkis, featuring on 'Songs To The North Sky', 'Return To The Fire' and 'ONE'. He is a member of Trio HLK who record/tour with Dame Evelyn Glennie. He has also worked with Cory Henry, Thomas Gould and is frequently featured in “Total Guitar” and “Guitar Techniques” magazines, in which he was recently listed as an “Astounding Virtuoso”. Ant has an interest in Physics, which he read as a scholar at Edinburgh University. He tunes in perfect fourths and is the author of the book introducing the tuning “3rd Millenium Guitar” published by Mel Bay.
Anfahrt: Stage Club, Hamburg, Stresemannstraße 163 - Di. 10.03.2020 20:30 Cotton Club
Hans Theessink
HANS THEESSINK: Nach mehr als 7500 Konzerte und 50 Jahren "on the road" ist Hans Theessink eine Institution in Sachen Blues und Rootsmusik. Mit seiner sonoren Stimme und unverkennbaren Gitarrenstil ist Hans Theessink weltweit gefragt und immer ein Garant für niveauvolle Blues- und Rootsmusik. Die US Bluespresse nannte ihn "Ein internationaler Bluesschatz" und der legendäre Bo Diddley meinte Hans sei "Ein höllisch guter Gitarrist". Er hat über 30 Alben, ein Songbuch, ein Lehrvideo und eine DVD veröffentlicht.
- Karten nur noch an der Abendkasse -
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Mi. 11.03.2020 20:30 Cotton Club
Harlem Jump
Abseits der Routine der großen Bigbands entstand Anfang der 40er Jahre in den verräucherten Jazzkneipen Harlems der „JUMP“. Swing, Blues und Boogie-Woogie verschmolzen dort zum wohl Heißesten, was der Jazz zu bieten hatte – und noch hat… Die Hamburger Band HARLEM JUMP, eine der traditionsreichsten Swing-Formationen im norddeutschen Raum, bringt diese Musik, die geprägt wurde von Künstlern wie Louis Jordan, T-Bone Walker, Cozy Cole, John Kirby, Duke Ellington oder Count Basie, bereits seit 1988 auf die Bühnen und Tanzböden.
Hervorgegangen aus den legendären „Blackbirds of Paradise“ (die in den 70er und 80er Jahren über die Hamburger Stadtgrenzen hinaus weite Teile der alten Bundesrepublik – und gelegentlich auch der DDR – mit swingendem Bigband-Sound vom Allerfeinsten versorgten) hat sich HARLEM JUMP nicht zuletzt durch stetig nachrückende jüngere Musiker eine erfrischende Leichtigkeit bewahrt, die sich sofort auf das Publikum überträgt: Stillsitzen? – Ausgeschlossen!
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Do. 12.03.2020 17:00 Reemtsma Clubhaus
St. Michels Happy-Jazzer
Fröhlich wie eh und je freuen wir uns über das Wiedersehen mit Euch, Freunden, Bekannten und Verwandten. Bis dahin grüßen die St. Michels Happy-Jazzer, die Hamburger Rentnerband aus den Elbvororten. Der Kostenbeitrag für die Musik beträgt 5 € pro Person. 17.00 bis 20.00 Uhr.
Anfahrt: Reemtsma Clubhaus, Stiefmütterchenweg 44, 22607 HH-Osdorf - Do. 12.03.2020 20:00 Café Chocolate
Jazz im Café Chocolate
Jeden Donnerstag 20.00 Uhr:
Jazz im Café Chocolate
Anfahrt: Hamburg, Kirchenallee 25 - Do. 12.03.2020 20:30 Cotton Club
Ragtime United
Die Band wurde 1976 gegründet. Die Vorbilder für die musikalische Richtung waren zunächst die Bands von George Lewis und Bunk Johnson aus New Orleans sowie Ken Colyer, der mit seiner Band in den 1960er Jahren in Hamburg auftrat. Besonders angetan war und ist man bis heute von der farbigen Ragtimemusik, die anfangs des 20.JH eine reine Tanzmusik war und die Ballsäle in New Orleans, New York und Chicago zum Kochen brachte.
Das musikalische Spektrum wurde im Laufe der Jahre auch durch den Wechsel einzelner Musiker ständig erweitert und umfasst heute nahezu alle Elemente des Traditionellen Jazz. Ob Blues, Stomps oder Balladen, alles wird auf eigene Weise authentisch vorgetragen - die Band findet stets den richtigen Kontakt zum Publikum. Der berühmte Funke springt schnell über.
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Fr. 13.03.2020 20:00 Jazzclub Bergedorf
Jazz-O-Maniacs
Musikalisch orientiert sich die Band an den klassischen Aufnahmen der schwarzen Small Bands von Louis Armstrong, Johnny Dodds, Joe 'King' Oliver, 'Jelly Roll' Morton, Clarence Williams und anderen. Diese New Orleans Musiker kreierten in der Chicago South Side und in Harlem (New York) in den 20-er Jahren den Jazz, der heute zumeist als Hot Jazz bezeichnet wird: Eine bluesbezogene Musik mit starken tonalen Ausdrucksmittel wie Vibrato-, Crawl- und Wa-Wa-Wa-Effekten.
Anfahrt: Hamburg-Bergedorf, Weidenbaumsweg 13-15 (Suhrhof) - Fr. 13.03.2020 20:00 Laeiszhalle Hamburg
Götz Alsmann & Band
Götz Alsmann
Gesang, Piano und mehr
Altfrid Maria Sicking
Vibraphon, Xylophon, Trompete
Ingo Senst
Kontrabass
Rudi Marhold
Schlagzeug
Markus Paßlick
Congas, Bongos, Percussion
Götz Alsmann singt Lieder der Liebe
Tut er das nicht immer? Eigentlich ja.
Aber nach seinen musikalischen Ausflügen nach Paris, New York und Rom, jeweils dokumentiert durch preisgekrönte Alben und über 700 Konzerte in den letzten acht Jahren, widmet sich der König des Jazzschlagers wieder den Werken der großen Komponisten und Texter des deutschen Sprachraums.
Deren Spezialität waren schon immer Liebeslieder – romantisch und zart, verträumt und verrucht - aber auch draufgängerisch und wild. Ganz gleich, ob es sich dabei um Werke aus der Zeit der „silbernen Operette“ der 20er und 30er Jahre handelt, um Chansons der Nachkriegszeit oder um Preziosen aus der Schlagerwelt der 50er und 60er Jahre – all’ diese Klassiker werden im typischen Sound der Götz Alsmann Band mithilfe der Arrangements ihres Bandleaders behutsam in die Welt des Jazz überführt und beweisen dadurch ihren Charme, ihre Eleganz, ihren Humor und ihre zeitlose Qualität.
Die Band, die Götz Alsmann bei den Konzerten zur Seite steht, besteht aus Musikern, die zum größten Teil seit Jahrzehnten zum Ensemble gehören. Bei buchstäblich Tausenden von Konzerten haben sie an Alsmanns immerwährendem Einsatz für den Jazzschlager teilgenommen. Ihr Platz in der Musikgeschichte ist ihnen sicher.
Anfahrt: Johannes-Brahms-Platz, 20355 Hamburg - Fr. 13.03.2020 20:30 Cotton Club
The Berlin-Hamburg Tenorsax Battle
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Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Fr. 13.03.2020 21:00 Birdland
F+K presents (Brass Funk Rap Deluxe): Make A Move X Marti Fischer (D)
"Wie viel Groove passt da noch rein?"
Schnell wurde klar, dass die Antwort auf diese Frage nur "JA!" sein kann, wenn Marti Fischer und Make A Move ihre erste gemeinsame EP veröffentlichen. Bis unter die Augenbrauen beladen mit frischen Basslines, erdigen Grooves und tighten Bläsersätzen machen sich diese Berliner Acts bereit, auf ihrer Release-Tour im Frühjahr 2020 die Tanzböden der Nation zu polieren. Marti Fischer, der 2019 sein erstes Album in enger Zusammenarbeit mit Cory Wong (Vulfpeck) veröffentlichte, kann bereits auf eine beeindruckende Karriere als Solokünstler zurückblicken. Seine Videos werden millionenfach auf Youtube geklickt und seine Fähigkeiten als Musiker und Produzent sind so vielfältig wie einzigartig. Make A Move, bekannt durch ihren unverwechselbaren Brass Funk Rap Deluxe, stehen im Ruf, jedes Publikum zum Tanzen zu bringen. Ob auf großen Festivalbühnen oder den Straßen deiner Stadt, der rappende Drummer mit der Bläsersection im Tutu haben euch eine Busladung Rhythmus mitgebracht. Nachdem der Song „Der Gang“ im April 2019 gemeinsam recorded und released wurde, bringen Marti Fischer und Make A Move im Frühling 2020 ein völlig neues Programm auf die Bühne: zum ersten Mal wird Marti Fischer die treibenden Grooves von Make A Move um Keyboard und seine Vocals erweitern. Im Fokus steht die Musik der gemeinsamen EP, die im Februar 2020 veröffentlicht wird. Die Künstler verbindet dabei nicht nur der kompromisslose Groove, sondern auch ein Augenzwinkern, das garantiert, dass selbst im schwitzigsten Getanze nie die Leichtigkeit verloren geht.
Anfahrt: Hamburg, Gärtnerstraße 122 - Fr. 13.03.2020 21:00 Nancy Tilitz Galerie
Jazz in der Galerie
"Jazz in der Galerie" - featuring "The Dammtor Galery All Stars"
Anfahrt: Dammtor Bahnhof Hamburg, Hintereingang. Aussen neben der Effenberger Bäckerei. - Sa. 14.03.2020 20:30 Cotton Club
Louisiana Syncopators
Früher Swing der 20-er and 30-er Jahre aus HamburgNew Orleans-Musik zu machen war bei der Gründung der Louisiana Syncopators in Hamburg 1969- vor nunmehr 40 Jahren – Wunsch and Ziel der Band-Mitglieder. Von bescheidenen Anfängen baute sich die Band zeitweilig zu einem 14-Mann-Orchester auf, wobei die Kunst des Notenlesens und eigene Arrangements für eine Amateurband zu jener Zeit nicht selbstverständlich waren. Je mehr Musiker, desto mehr personelle Schwierigkeiten tauchten auf, so dass dann Ende der 70-er Jahre und im Laufe der 80-er Jahre ein Gesundschrumpfen zu der heutigen Formation (zehn Musiker) führte und den Stil hervorbrachte, der auch heute noch das Repertoire der Band formt: Früher Swing der 20-er and 30-er Jahre, aber auch frühere klassische Werke (Ragtime) and Zeitgenössisches.
Musikalischer Puritanismus wird deshalb auch rigoros verbannt, um das Repertoire offen zu halten für alles, was nicht nur der Kapelle, sondern auch dem Publikum gefällt. Der Erfolg unterstützt dieses Konzept eindrucksvoll. Die Band bewegt sich hauptsächlich im norddeutschen Raum, wobei das monatlich stattfindende Clubconcert im Cotton-Club in Hamburg eine wesentliche Rolle für die musikalische Darstellung der Band spielt.
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Sa. 14.03.2020 21:00 Birdland
SATURDAY NIGHT LIVE JAZZ (Modern jazZ): Michel Schroeder Quintett (D)
Swingende Klänge, virtuose Soli, Experimentierfreude und einfühlsames Zusammenspiel: Der 24jährigen Trompeter und Komponist Michel Schroeder weitet mit seinem Ensemble behutsam die Grenzen des Traditionellen. Die jungen Musiker, die sich bereits an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg kennenlernten, finden nun nach sehr unterschied-lichen individuellen Laufbahnen in der klassischen Besetzung eines Jazz-Quintetts wieder zusammen und spielen Kompo-sitionen des bereits mit etlichen Preisen ausgezeichneten Trompeters Schroeder. Erleben Sie Jazz auf Top-Niveau mit gefragten und renommierten jungen Musikern der norddeutschen Jazz-Szene.
Mit: Michel Schroeder (tp), Lasse Golz (ts), Bela Meinberg (p), Christian Müller (b), Leon Saleh (dr).
Anfahrt: Hamburg, Gärtnerstraße 122 - So. 15.03.2020 11:00 Bürgerhaus Wilhelmsburg
Jailhouse Jazzmen
Ein Stück Hamburger Jazzgeschichte: "Es gibt in Hamburg eine Jazzband, die in ihrer Geschichte mehr als alle anderen dafür gesorgt hat, dass Hamburg zu einem Mekka des Jazz wurde, dass so etwas wie eine Szene entstehen konnte: die Jailhouse Jazzmen – ein Stück Hamburger Jazz-Geschichte." (Zitat Karsten Flohr, Hamburger Abendblatt)
Seit 1956 gibt es sie, eine der ältesten Jazzformationen Hamburgs, die Jailhouse Jazzmen. Im Laufe der Zeit spielten nicht weniger als 40 Musiker mit, von denen die meisten auch heute noch aktiv das Jazzgeschehen mitbestimmen, einige als Bandleader neuer Gruppierungen
Die Veranstaltungsreihe wird vom Förderverein Bürgerhaus Wilhelmsburg e. V. und der KOCHBURG unterstützt.
Eintritt: 8 €, Karten nur an der Tageskasse – kein Vorverkauf
1 Fassbier, Prosecco oder Softgetränk frei (spendiert von der Kochburg)!
Mit Unterstützung des Fördervereins Bürgerhaus Wilhelmsburg e. V.
Anfahrt: HH-Wilhelmsburg, Mengestr. 20 - So. 15.03.2020 19:00 Birdland
F+K PRESENTS (SINGER/SONGWRITER): Jaimi Faulkner (AUS)
Der Australier spielt seine Musik mit großer Wärme und einem feinen Gespür für sanfte grooves zwischen Americana, Rock und Songwritersoul…das Album Back Road konzentriert sich auf den musikalischen Kern des Sängers und – sehr versierten – Gitarristen. Die Arrangements sind gut justiert, das Zusammenspiel von einem genauen Gespür für die gemeinsamen sweet spots gekennzeichnet.– ROLLING STONE
Der Australier Jaimi Faulkner ist ein Riesentalent! Als versierter Gitarrist, der gleichermaßen mit der elektrischen und akustischen Gitarre bestens vertraut ist und als ausdruckstarker Sänger der mit warmer, souliger Stimme seine Fans begeistert. Seine spannenden und zugleich eingängigen Lieder besitzen einen hohen Wiedererkennungswert mit ausgefeilten Melodien und raffinierten Arrangements.
Herrliche Balladen auf der einen - kräftig, groovende Songs auf der anderen Seite füllen das Spektrum, das dieser packenden Singer-Songwriter ausfüllt. Seine handgemachte, authentische Musik kennt keine Grenzen: Folk, Rock, Soul, und Blues vermischen sich zu Ohrwürmern, die punktgenau ins Herz treffen.
2017 erschien die Single „Early Morning Coffee Cups“, die inzwischen mehr als 14 Millionen Streams bei Spotify verzeichnen kann. Ein beeindruckendes Indiz dafür, welche wachsende Popularität Jaimi Faulkner genießt. Im gleichen Jahr erschien sein neues und mittlerweile sechtes Album „Back Road“. Obwohl auf „Back Road“ die Songs immer im Mittelpunkt stehen, spielt Faulkners hervorragendes Gitarrenspiel eine tragende Rolle als perfekte Ergänzung zu seinem Gesang und beeindruckt mit einer Reihe sengender Soli. Das von Faulkner selbst produziertes Album wurde von Kritikern und Fans zugleich in den höchsten Tönen gelobt und ist wohl seine bisher stimmigste und überzeugendste Arbeit.
Wegen seinen unbestrittenen Talenten konnte Faulkner im Vorprogramm diverser bekannter Künstler wie u.a. Paul Young, Chris Isaak, Crosby, Stills & Nash, Vonda Shepard, Tom Odell, Tony Joe White, Max Giesinger oder Holmes Brothers. u.v.a. überzeugen
Anfahrt: Hamburg, Gärtnerstraße 122 - Mo. 16.03.2020 20:30 Cotton Club
Abi Wallenstein + R. Böcker + M. Röttger
ABI WALLENSTEIN ist mittlerweile zu einer festen Größe in der europäischen Bluesszene geworden. Seit den frühen 60ern ist er als Solist, Bandleader und als Partner von so bekannten Musikern wie AXEL ZWINGENBERGER, VINCE WEBER oder INGA RUMPF on the road. Kaum einer der Blues-Interpreten der 60er bis zu den 90er Jahren in den deutschsprachigen Ländern spielt den Blues so authentisch wie der „Vater der Hamburger Bluesszene“.
„Seine Pickings, sein Verständnis für unaufdringliche Dramatik und seine tiefe Liebe zu dem, was er tut, machen Wallenstein zu einem, der nicht an seiner Musik verschleißt“. (Manuel Weber, Kieler Nachrichten, 12/2002)
ABI WALLENSTEIN sammelte erste musikalische Erfahrungen in Nordrhein-Westfalen. Sein musikalischer Urknall war zum einen der TWO NINETEEN BLUES im Musikunterricht zum anderen der Film über den englischen Elvis THE TOMMY STEEL STORY. Damit ist eine Rhythm and Bluessaite ins Swingen gekommen, die bis heute in ihm weiter vibriert. Damals musste sofort eine Gitarre her. Skiffle Music, traditional Jazzbands und dann die Hinwendung zum Rock, zu den frühen Stones, Yardbirds und Pretty Things.
Mitte der 60 er Jahre zog er nach Hamburg und spielte zunächst allein auf der 12-saitigen Gitarre im Danny’s Pan, Jazzhouse und im legendären Onkel Pö. Dann kamen Mundharmonika (TINY HAGEN) und Keyboards (PETER URBAN) hinzu, und bald begann er, in Rhythm & Blues Formationen u.a. mit GOTTFRIED BÖTTGER und VINCE WEBER zu spielen. Zu Beginn der 80er Jahre dann die ABI WALLENSTEIN BAND, eine Rock and Soul Formation. Daneben die BAD NEWS REUNION mit Westcoast Rock. Zugleich aber auch immer Soloauftritte mit Country Blues.
Über die Jahre hat ABI WALLENSTEIN einen unnachahmlichen Gitarrenstil entwickelt, der von rhythmischen Bassläufen und gleichzeitig gespielten Akkorden und Melodielinien gezeichnet wird. Sein scheinbar einfaches Spiel erweist sich bei näherem Zuhören als komplex und vielschichtig, mit einem swingenden Groove, der mühelos die übliche Rhythmusgruppe von Bass und Schlagzeug ersetzt.
Obwohl es zu den peinlichsten Klischees gehören kann, die Stimme eines weißen Sängers als „schwarz“ zu bezeichnen, singt Abi den Blues mit einer Selbstverständlichkeit und Unaffektiertheit, die total überzeugend ist, und die, zusammen mit seiner souveränen Bühnenpräsenz, innerhalb von kürzester Zeit jedes Publikumsherz erobert. Wenn er nicht auf Tournee ist, betrachtet Abi die Straße als sein „persönliches Testfeld und betreibt da sein Konditionstraining“, schreibt Uli Lemke in den Liner Notes zu Abi’s CD „Blues Avenue“. Als vermutlich einziger namhafter europäischer Bluesmusiker sucht er dort immer wieder den unmittelbaren Kontakt zum Publikum auf der „härtesten Bühne der Welt“.
Außer zahlreichen Auftritten in Rundfunk und Fernsehen, sowie etlichen Blues-Festivals, z.B. Ascona Jazz Festival, Gaildorf Blues Festival, Lahnstein SWF Blues Festival, Kemptener Jazzfrühling, Lehrter Bluesfestival, Unna Blues Festival, Breminale u.v.m. spielte er mit großem Erfolg auch im Vorprogramm von JOE COCKER, CHRISTIE MOORE, DANIEL LANOIS, FATS DOMINO; ROBBEN FORD; GEORGE THOROGOOD und JOHNNY WINTER.
Die Leser des Magazins „Blues News“ wählten Abi Wallenstein 1996, 1997 und 1998 unter die Top 10 der deutschen Bluesbands. Abi war damit der jeweils beliebteste Solo-Künstler. Im Jahr 2000 erhielt er den „Talking Blues Award“ als Blues Act of the year 1999.
Was andere über Abi sagen...
"Die Finger und Stimmbänder durch jahrelange Straßenmusik gestählt, gehört Abi sicherlich zu den expressivsten und mitreißendsten Bluesmusikern Europas".
German Blues Cirlce 12/96
"Egal, ob er -nur aus Bock- als One-Man-Band das Gewusel einer Fußgängerzone zum Stillstand bringt, oder beim Festival die Headliner uralt aussehen läßt, Abi Wallenstein weiß immer mit seinem ganz eigenen Gesangs- und Gitarrenspiel zu faszinieren."
Rolline Stone, 12/96
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Mo. 16.03.2020 20:30 Das Feuerschiff
Blue Monday
Jazzmusiker-Treffen & Session, Eintritt frei
Anfahrt: HH, im City Sporthafen, Vorsetzen - Mo. 16.03.2020 21:30 Jazzraum im Hafenbahnhof
Subsystem
Almut Schlichting (Saxofonistin, Komponistin) · Sven Hinse (Kontrabass)
Almut Schlichting arbeitet als Saxofonistin, Komponistin und Kuratorin in Berlin in den Bereichen Jazz, zeitgenössische Musik, Performance und Theatermusik. Sven Hinse studierte E-Bass und Kontrabass an der Universität der Künste Berlin und ist außerdem Absolvent des Kontaktstudiengangs Popularmusik an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg.
SUBSYSTEM sind Tieftonspezialisten aus dem kreativen Unterholz der Berliner Jazzszene. Charmant und virtuos loten die beiden Musiker die Möglichkeiten von Baritonsaxophon und Kontrabass aus. Die tiefen Klänge der goßen Instrumente, sonst selten einzeln gehört, haben in dieser Duobesetzung viel Platz, um sich zu entfalten.
Dabei wird die traditionelle Rollenverteilung zwischen solistischem Saxophon und begleitendem Bass oft durchbrochen; der Kontrabass präsentiert liedhafte Arco-Melodien, während das Baritonsaxophon auch mal rockige Grooves als Solobegleitung übernimmt. Zusätzliche Farben kommen durch den Einsatz von Loops und Melodica ins Spiel.
Verwurzelt im zeitgenössischen Jazz, verzweigt sich die Musik von SUBSYSTEM in Richtung Programmmusik, Impressionismus, Wiener Caféhaus, Funk und Folklore. Der Hörer begegnet fliegenden Fischen, roten Linsen, norddeutschen Kohlfeldern und der Berliner U-Bahn. Außerdem versteckt sich in den ausgefeilten Miniaturen auch Material von Komponisten wie Serge Koussevitzky und Fritz Kreisler.
Die jahrelang in verschiedenen Bands organisch gewachsene Zusammenarbeit von Hinse und Schlichting zeigt sich in der Vertrautheit und Spontaneität, mit der sie ihre Stücke zum Leben erwecken.
SUBSYSTEM ist nicht nur ein kongenial angeleigtes Biotop tiefer Klänge: Improvisatorische Überraschungen sind jederzeit möglich.
Anfahrt: Hafenbahnhof, 22767 Hamburg, Große Elbstraße 276 - Di. 17.03.2020 20:00 Bramfelder Kulturladen
Bramfeld swingt im Brakula
Zum Programm der Hanse Swingers, die an jedem dritten Dienstag im Monat auftreten, gehören Swing- Bop- Latin- und Funk-Rhythmen, interessante heiße und coole Jazz-Improvisationen aber auch viel Gesang und Kommunikation mit dem Publikum.
20 Uhr Eintritt: 5 € // Mitglieder frei!
Anfahrt: Hamburg-Bramfeld, Bramfelder Ch. 265 - Di. 17.03.2020 20:00 Stage Club
Ray Anderson - Pocket Brass Band
Ray Anderson - trombone / voice
Steven Bernstein - trumpet/slide trumpet
Jose Davila - sousaphone
Tommy Campbell - drums
Ray Anderson walzte in den 80er Jahren mit Gruppen wie den Slickaphonics auf einen Schlag alle Begriffe dessen platt, wie Jazzposaune zu klingen habe, und ist damit und mit seinen Qualitäten als Entertainer bis heute allein auf weiter Flur. Die Pocket Brass Band ist seit Jahren sein Labor, in dem er Free, New Orleans, Funk, Neue Musik, Bebop, Rap, Bigband, Avantgarde und so manches mehr mixt. Prädikat besonders wertvoll!
DER Posaunenvirtuose und Entertainer kommt endlich zurück!
Ray Anderson walzte in den 80er Jahren mit Gruppen wie den Slickaphonics auf einen Schlag alle Begriffe dessen platt, wie Jazzposaune zu klingen habe, und ist damit und mit seinen Qualitäten als Entertainer bis heute allein auf weiter Flur.
Ein Stehaufmännchen par excellence, das sich auch 2020 neugierig wie eh und je durch die verschlungenen Pfade des Musikgeschäftes bewegt, unverdrossen und voller Vitalität eine Reihe von Projekten in Angriff nimmt und auf diese Weise seinem Status als der vielleicht interessanteste, wandlungsfähigste lebende Jazzposaunist pausenlos neue Nahrung gibt.
Denn im unendlich dehnbaren Spektrum des virtuosen Bläsers aus Chicago erhalten Free, New Orleans, Funk, Neue Musik, Bebop, Rap, Bigband, Avantgarde und so manches mehr einen keineswegs kleinen gemeinsamen Nenner. „Musik ist für mich wie Essen“, sagt Anderson mit durchdringendem Lachen. „Sie ernährt mich, nicht nur finanziell. Manchmal möchte ich einfach etwas Anderes ausprobieren, statt Fisch einmal Pasta kosten, am nächsten Tag dann einen guten Salat und dann vielleicht ein Dessert. Mein Ziel ist es aber, immer den besten Fisch, die leckerste Pasta und den knackigsten Salat zuzubereiten.“ Getreu dieser Devise bereitet der Posaunist nun nach der spektakulären Kollektivverkostung seiner vielfältigen Projekte wie den Slickaphonics, BassDrumBone, der Alligator Band, dem Posaunenkollektiv Slideride seit mehreren Jahrzehnten mit seinem Kleinstlabor: der Pocket Brass Band.
Anfahrt: Stage Club, Hamburg, Stresemannstraße 163 - Di. 17.03.2020 20:30 Cotton Club
Bernd Rinser
Die Konzerte des »Großmeisters des Folk und Blues« sind musikalische Walkabouts. Der Rolling Stone schreibt über die Musik von Bernd Rinser: »es ist etwas Weites in dieser versiert gespielten und gebrochen romantischen Musik, die zum Beispiel Willy DeVille in ähnlicher Weise hätte einfallen können.«
Bernd Rinser, ein Mann mit rauer Schale und empfindsamen Kern, kann man zwischen Townes van Zandt, Seasick Steve, Johnny Cash und Willy DeVille ansiedeln. Die Frage, ob er in erster Linie Bluesmann mit einer Vorliebe für Poesie oder eher Singer/Songwriter mit einer Vorliebe für Blues ist, stellt sich dabei nicht wirklich. Seine exzellent komponierten Songs sind so überzeugend wie authentisch. Sie sind unsentimental, kunstvoll und doch voller Herzenstöne. Die Konzerte sind ein Muss für alle Romantiker und RootsRock Fans. Wenn dann noch der Bayerische Rundfunk meint, dass Rinsers CDs »die mit Abstand überzeugendsten und authentischsten deutschen Bluesplatten« sind, kann man sich auf ein Konzert der Spitzenklasse einstellen.
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Mi. 18.03.2020 20:30 Cotton Club
Cotton Club Big Band
Unsere Auftritte werden immer wieder durch Gast-Solisten aus der Hamburger Jazz-Szene bereichert und somit zu besonderen Erlebnissen. Darunter finden sich (ohne Anspruch auf Vollständigkeit) Musiker wie Lennart Axelsson, Benny Brown, Jan Carstensen, Herb Geller, Nils Gessinger, Oreste Kindilide, Helmar Marczinski, Boris Netsvetaev, Michael Rossberg, Sven Selle, Rolf Toschka, Gero Weiland und zahlreiche andere Musiker der lokalen Jazzszene.
Die Wurzeln der Cotton Club Big Band: Die Band ging 1993 aus der St. John’s Jazzband hervor, die eine der ältesten Hamburger Jazzbands war aufgrund ihrer Gründung Anfang der 50er Jahre als Schülerband am Hamburger Johanneum. Der Name Cotton Club Big Band steht für die Verbundenheit zum ältesten Hamburger Jazzclub, dem Cotton Club, der heute sein Domizil am Alten Steinweg hat. Bereits 1993 bei Gründung der Band bildete sich eine Stammbesetzung heraus und wer bereits in der St. John’s Jazzband dabei war ist halt schon immer dabei, siehe oben.
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Do. 19.03.2020 20:00 Café Chocolate
Jazz im Café Chocolate
Jeden Donnerstag 20.00 Uhr:
Jazz im Café Chocolate
Anfahrt: Hamburg, Kirchenallee 25 - Do. 19.03.2020 20:30 Cotton Club
Eine Kleine Jazzmusik
Das Ensemble Eine Kleine Jazzmusik wurde 1980 von Volker Reckeweg, Hamburgs bekanntem Trompetensolisten und Arrangeur gegründet. "Leicht – luftig – duftig", so drückte es der ehemalige Posaunist der Band und langjähriges Mitlgied der NDR Bigband, Günter Fuhlisch einst aus, sollte die Musik sein. Unzählige Clubgastspiele sowie Radio- und Fernsehauftritte haben der Band über viele Jahre einen hohen Bekanntheits- und Beliebtheitsgrad verschafft.
Eine Kleine Jazzmusik tritt seit kurzem in einer stark verjüngten Formation auf und klingt noch immer locker und unangestrengt. Das abwechslungsreiche Programm legt einen Schwerpunkt auf Swing-Titel aus den 30er- und 40er-Jahren.
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Fr. 20.03.2020 20:00 Brückenstern
Jazz Kitchen @ Brückenstern presents
Erik Konertz Trombone Snacks
Erik Konertz - trombone
Sophia Oster - piano
Nico Bauckholt - bass
Dominic Harrison - drums
Special Guest - trombone
Der virtuose Posaunist Erik Konertz ist ein Neuzugang der Hamburger Szene, den man unbedingt kennen lernen sollte! Höchst versiert präsentiert er mit toller Band musikalische Snacks aus seinem Repertoire und begrüßt obendrein einen Überraschungsgast aus seiner Zunft. Posaunenschmaus vom Feinsten!
Posaunenschmaus vom Feinsten!
Anfahrt: Brückenstern, Stresemannstr. 133, Hamburg - Fr. 20.03.2020 20:00 Jazzclub Bergedorf
Blue Clarinet Stompers
Jazz der 1920er und -30er Jahre in kleiner Swing-Besetzung. Neben den großen Bands etwa von Fletcher Henderson, Duke Ellington oder King Oliver hatten in den USA zwischen 1925 und 1940 die sogenannten Small Bands ihre Blütezeit. Als Teil der pulsierenden, vielfältigen Jazzszene jener Zeit spielten sie auf kleineren Bühnen, in Clubs und Speakeasies. Die Blue Clarinet Stompers sehen sich in der Tradition dieser Small Bands und insbesondere der Klarinettisten Johnny Dodds, Jimmy Noone und Sidney Bechet. In klassischer Besetzung mit Klavier, Klarinette/Sopransax, Kontrabaß und Gitarre treten sie den Beweis an, daß die Musik ihrer Vorbilder noch immer sehr lebendig ist.
Anfahrt: Hamburg-Bergedorf, Weidenbaumsweg 13-15 (Suhrhof) - Fr. 20.03.2020 20:00 Rotbuche
Limehouse Jazzband
Für diese Band ist Jazz eine der vitalsten Ausdrucksmöglichkeiten von Gefühlen – von Lebensfreude, Trauer, Melancholie, Protest, Verliebtheit, Zuversicht ... Auf dieser Ebene kommuniziert man mit dem Publikum. Gespielt werden Titel von King Oliver und Louis Armstrong, von Benny Goodman und Glenn Miller, von W.C. Handy über Chris Barber bis Herbie Hancock.
Anfahrt: Hamburg-Fuhlsbüttel, Tannenweg 4 - Fr. 20.03.2020 20:30 Cotton Club
Duke & Dukies
Duke & Dukies« spielen europäischen Swing in der Tradition Django Reinhardts. Im Programm finden sich Perlen des Hot Club du France, aber ebenso östliche Folklore und der eine oder andere Bolero. Trotz nostalgischer Anklänge sind »Duke & Dukies« kein musikalisches Museum, sondern fünf Musiker mit zeitlosem Verve.
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Fr. 20.03.2020 21:00 Birdland
F+K PRESENTS (SINGER/SONGWRITER): Ada Brodie (D)
Ada Brodie ist die selbstbewusste, ausdrucksstarke und reflektierte Musikerin aus Hamburg. Sie berührt das Publikum mit ihrer nuancenreichen, warmen Stimme und dynamischem Klavierspiel zwischen Jazz, Pop und Blues. Kluge und kritische Texte aus der Lebenswelt ihrer Generation treffen auf nostalgisches Songwriting im Stil des Great American Songbook. Ada begegnet ihren Hörern mit emotionaler Nähe: Ihre Songs wecken auf, machen nachdenklich und spenden Trost.
Anfahrt: Hamburg, Gärtnerstraße 122 - Fr. 20.03.2020 21:00 Nancy Tilitz Galerie
Jazz in der Galerie
"Jazz in der Galerie" - featuring "The Dammtor Galery All Stars"
Anfahrt: Dammtor Bahnhof Hamburg, Hintereingang. Aussen neben der Effenberger Bäckerei. - Sa. 21.03.2020 20:00 Resonanzraum im Medienbunker
NDR Bigband feat. Frank Delle Trio
Enso
Frank Delle - sax
Robert Landfermann - bass
Jonas Burgwinkel - drums
Geyr Lysne - arrangements, direction
NDR Big Band
"Ich wollte beides", erzählt Frank Delle, "die verlässliche Struktur der Bigband und die Spontaneität des Trios." Und liefert damit zugleich eine Erklärung für die außerordentliche Spannung, die sein Spiel durchzieht. Zu erleben ist der Saxofonist mit seinem Frank Delle Trio und der NDR Bigband im Resonanzraum.
Spontaneität vs. Struktur - Der NDR-Saxophonist im Rampenlicht!
Bigband trifft auf Trio
In einer Bigband, in der viele Stimmen ausgewogen werden müssen, überwiegt naturgemäß der Faktor Struktur. Delle wollte das, als er damals, vor bald 20 Jahren, bei der NDR Bigband einstieg. Als Baritonsaxofonist war er zuständig für ein wuchtig-dunkles Fundament, später wechselte er auf den Stuhl eines Tenorsaxofonisten.
"Ein tolles, inspirierendes Umfeld"
Als Profi-Musiker ist Frank Delle eher Spätzünder - nachdem er zunächst etwas "Ordentliches" erlernt hat. Doch zu studieren und Musiker zu werden, war für ihn genau richtig. mehr
Um seinem Drang zum spontanen musikalischen Austausch, zum Spiel von Aktion und Reaktion nachzugehen, gründete er vor einigen Jahren ein Trio mit dem Bassisten Robert Landfermann und dem Schlagzeuger Jonas Burgwinkel, zwei perfekten Partnern für ein Zusammenspiel, das in jedem Moment eine neue Richtung einschlagen kann.
Spektakuläre Mischung
Mit Geir Lysne, dem musikalischen Leiter der NDR Bigband, ließ sich Delle vor drei Jahren auf das Experiment ein, seine zum Teil nur skizzenhaften Kompositionen für dieses Trio mit Landfermann, Burgwinkel und dem großen Klangkörper der NDR Bigband noch einmal neu zu erfinden.
Das Ergebnis ist spektakulär und mitreißend: In den Konzerten lässt sich nun nachempfinden, wie in der Verbindung der beiden Pole von Delles Musik Struktur und Spontaneität noch einmal ganz anders zum Schwingen kommen. Im Frühjahr erscheint das Programm unter dem Titel "Enso" auf CD.
Anfahrt: Resonanzraum St. Pauli, Bunker Feldstraße, Feldstraße 66, 1. OG, 20359 Hamburg - Sa. 21.03.2020 20:30 Cotton Club
Jazz Lips
Seit der Gründung der Band im Jahre 1970 haben sich die Jazz Lips mit ihrem hohen musikalischen Anspruch, ihrer ansteckenden Vitalität und der Vielfalt ihres Repertoires in der Jazz-Szene einen Ruf erworben, der weit über die Grenzen Deutschlands hinausgeht. Nur wenigen Gruppen gelingt es so gut, sich auf ihr Publikum im Konzertsaal, auf der Open-Air-Bühne oder im Jazz-Club einzustellen und ihre Zuhörer zu begeistern.
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Sa. 21.03.2020 20:30 Theaterschiff Batavia
Jazz und Ringelnatz
Hannes Grabau und das Uwe Becker Swing Quartett
Der Kapitän persönlich als Kuttel Daddel Du und das Uwe Becker Swing Quartett zelebrieren Hans Joachim Ringelnatz und „Pop Musik“ der 20er und 30er Jahre in perfektem Miteinander.
Joachim Ringelnatz, mit bürgerlichem Namen Hans Bötticher, humoristischer Lyriker und Erzähler, Meister des Unsinns und Tiefsinns, Sänger geistreicher, grammatisch eigenwilliger Seemannsmoritaten wird von Hannes Grabau meisterlich interpretiert. Ob Landurlaub, Liebestreue, Turnerleiden oder Sauftour – Kuttels ach so menschliches Seemannsschicksal scheint dem Batavia Kapitän auf den Leib geschrieben.
Das Uwe Becker Swing Quartett spielt klassische Jazztitel und Evergreens, die überwiegend aus Broadway Musicals stammen, sowie einige schöne Schlager aus den 20er Jahren – wie beispielsweise Stardust, Petit Fleur, Fly me to the Moon, Some of These Days, Creole Love Call, I Can‘t Give You Anything but Love, When You Smiling, Satin Doll, Ces’t ci bon, The Shadow of Your Smile, Es war einmal ein Musikus, Tangogeiger und Heut’ war ich bei der Frida.
Kurz gesagt – die beliebte und natürlich tanzbare „Pop Musik“ der 20er und 30er Jahre.
Anfahrt: Brooksdamm, 22880 Wedel - Sa. 21.03.2020 21:00 Birdland
SATURDAY NIGHT LIVE JAZZ (Modern ORGAN jazZ): Ralph Lalama Organ Quartet (USA/Fr/A/D)
Freuen Sie sich auf ein ausgesprochen internationales Jazz-highlight: Das ungewöhnlich besetzte Ralph Lalama Organ Quartet vereint souverän und virtuos das Beste aus den amerikanischen und europäischen Jazzwelten: Der New Yorker Ralph Lalama gehört zu den weltweit führenden Tenor-saxophonisten.
Seit den späten 1970er Jahren arbeitete er mit den Bands von Woody Herman, Buddy Rich, Carla Bley und dem Thad Jones/Mel Lewis Orchestra, in dessen Nachfolger, dem Vanguard Jazz Orchestra, er nach wie vor jeden Montag als Solist im New Yorker Village Vanguard auftritt. Mit dem österreichischen Schlagzeuger Bernd Reiter arbeitet er seit vielen Jahren in verschiedenen Projekten. Auf dieser Tournee treffen Lalama und Reiter auf zwei herausragende europäische Musiker: Gitarrist Helmut Kagerer studierte u.a. bei Jim Hall und Attila Zoller und ist seit 1990 Professor für Jazzgitarre in Nürn-berg. Pianist und Organist Fred Nardin aus Paris gilt als Aus-nahmetalent und trat mit seinem Trio (mit Or Bareket und Leon Parker) bei allen wichtigen französischen und spanischen Festivals sowie in New York auf. Die spezielle Besetzung mit Orgel garantiert intensiven Powerjazz – energiegeladene, soulige und swingende Musik auf allerhöchstem Niveau!
Mit: Ralph Lalama (ts), Helmut Kagerer (g), Fred Nardin (org), Bernd Reiter (dr)
Anfahrt: Hamburg, Gärtnerstraße 122 - So. 22.03.2020 16:00 Bramfelder Kulturladen
Swinging Sunday
Swingin‘ Bramfeld startet 16:00 Uhr mit einem Lindy Hop Crashkurs, ab 17:30 Uhr könnt ihr frei Swing tanzen und gegen 20:00 Uhr werden die letzten Jazz Songs gespielt. Stärken könnt ihr euch in den Pausen mit Kuchen und Tee. Der Eintritt ist frei, für den Crashkurs braucht ihr keine*n Partner*in, Vorkenntnisse oder Anmeldung. Am besten tanzt es sich in glatten Schuhen und bequemer Kleidung.
Anmeldung unter www.swingaway.de
Anfahrt: Hamburg-Bramfeld, Bramfelder Ch. 265 - Mo. 23.03.2020 20:30 Cotton Club
Dave Peabody + Regina Mudrich
Der Sänger, Fotograf und Produzent Dave Peabody wurde von der „British Blues Connection“ und dem „Blues In Britain Magazine“ im Bereich „Acoustic Blues“ drei Mal zum „Artist of the Year” gekürt. Als Gitarrist und Sänger begann er seine Laufbahn Mitte der 60er Jahre in der Blütezeit des britischen Blues-Boom.
Dave kann auf eine große Anzahl von veröffentlichten Alben unter seinem eigenen Namen zurück blicken und auf über dreißig Alben mit anderen Blues und Folk-Musikern wie Grammy Award-Gewinner Harmonikaspieler Charlie Musslewhite, dem Pianisten Big Joe Duskin (Cincinnati), Bluesman Big Boy Henry (North Carolina), Mundharmonikaspieler Neal Pattman (Georgia) und dem Banjospieler Debby McClatchy (Kalifornien). Er spielte zahlreiche Europatourneen, begleitete Mississippi-Delta-Legende David "Honeyboy" Edwards und stand mit vielen anderen amerikanischen Blues Musikern auf der Bühne (Sonny Terry, Memphis Slim, Sonny Rhodes, Big Lucky Carter, Guitar Gabriel, Louisiana Red, Chicago Bob Nelson, Roy Bookbinder, John Hammond Jr., und Dave Van Ronk...) spielte in Clubs und auf Festivals in über zwanzig verschiedenen Ländern. Nach mehr als fünfzig Jahren im Bereich Blues ist er einer der erfahrensten britischen Blues Künstler.
Dave und Regina trafen sich im Oktober 2014 im Gewoelbe Vegesack (Bremen) beim Soundcheck seines Konzertes. Er war begeistert von Reginas musikalischem Können und bat sie in den kommen-den zwei Tagen mit ihm gemeinsam zu proben. Ohne zu zögern lud er sie ins Studio ein um einige Songs aufzunehmen. Reginas Sensibilität und unmittelbares Verständnis der Musik gibt den Songs ein frisches Gefühl. Seither sind sie europaweit als Duo unterwegs. 2016 waren sie als einzige Artisten im Bereich „Acoustic Blues“ Gast beim Duvel Blues Festival eingeladen, 2017 waren sie Headliner des Bluesfestival Mettmann.
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Mo. 23.03.2020 20:30 Das Feuerschiff
Blue Monday
Jazzmusiker-Treffen & Session, Eintritt frei
Anfahrt: HH, im City Sporthafen, Vorsetzen - Mo. 23.03.2020 21:30 Jazzraum im Hafenbahnhof
Hughes/Volquartz/Lücker
John Hughes (b) · Ove Volquartz (klarinette) · Björn Lücker (dr)
Diese drei Musiker sind Meister im freien Arbeiten, und erschaffen in ihrer Musik Klang-Bilder-Welten in die Einzutauchen einem Abenteuer gleich. Die Klangfarben und Rythmusqualität der Drei können im Jazzraum ihre volle Kraft entfallten, und lassen viel Raum für wilden freien Wege..
Anfahrt: Hafenbahnhof, 22767 Hamburg, Große Elbstraße 276 - Di. 24.03.2020 20:00 Stage Club
Tini Thomsen’s Maxsax - Shift
Tini Thomsen - baritone sax
Nigel Hitchcocks - alt sax
Tom Trapp - guitar
Mark Haanstra - bass
Joost Kroon - drums
Die wieder-Hamburgerin schwimmt auf der Erfolgswelle: Man fragt sich ob der so bislang nie zuvor gehörten und hochenergetischen Verschränkung von Rock und Jazz verwundert, warum denn bislang niemand auf diese Idee gekommen sei.
Hochenergetische Verschränkung von Jazz und Rock mit Hamburger Leaderin!
Wir sind 5 Vulkane, die ausbrechen. Das auf Platte zu bringen könnte gefährlich werden für elektronische Abspielgeräte.
Perspektivwechsel verändern Wahrnehmungen und Wahrheiten. Gerade deshalb zahlt es sich aus, einmal eine andere Wegstrecke als die gewohnte zu nehmen, um an sein Ziel zu kommen. Der neue, frische Blickwinkel verändert durch seine Achsverschiebung die Draufsicht auf das eigene Tun und Denken, erweitert den Horizont, führt zu Erkenntnissen, Einsichten und Optionen, die sich ohne diesen kleinen Ausfallschritt weg von der bequemen Routine niemals offenbart hätten. Abraham Lincolns Diktum, dass, wenn man tut, was man immer getan hat, nur das bekommt, was man immer bekommen hat, hat nicht an Gültigkeit verloren. Im Gegenteil, es ist in den Lebensrealitäten der meisten Menschen heute fast zur Normalität geworden. Vielleicht auch deshalb, weil es Mut und Risikobereitschaft braucht, aus den eingefahrenen Bahnen auszubrechen. Wer sich einmal bequem eingerichtet hat, sucht selten die Veränderung.
Für Tini Thomsen ist ein künstlerisches Leben ohne die Lust auf Neues, ohne die Weitung ihres musikalischen Horizonts nicht vorstellbar. Die Baritonsaxophonistin und Komponistin ist immer auf der Suche nach neuen Ausdrucksmöglichkeiten, -formen und Betätigungsfeldern. So hat sie Sergej Prokofjews musikalischem Märchen Peter und der Wolf ein jazzmusikalisches Gewand verpasst, Big Band-Arrangements für die Jazz Baltica Allstar-Band geschrieben und für ihr Saxophonquartett Q4 oder das Streichquartett Quartet Quinetique komponiert und arrangiert. Aber ihre wahre Liebe gilt ihrem Quintett MaxSax. Seit diese Band 2014 ihr Debütalbum „MaxSax“ auf den Markt gebracht hat, schwimmt sie auf einer regelrechten Welle des Erfolgs.
Viele fragten sich ob der so bislang nie zuvor gehörten und hochenergetischen Verschränkung von Rock und Jazz verwundert, warum denn bislang niemand auf diese Idee gekommen sei.
‚Meine Lieblingsbands sind halt nicht das Miles Davis Quintet oder die Pat Metheny Group. Ich steh' eher auf die Foo Fighters oder Queens of the Stone Age‘, erzählt Tini Thomsen.
Drei Jahre später folgte „The Long Ride“. Mittlerweile durch Altsaxophonist Nigel Hitchcock zum Quintett aufgestockt und mit den frischen Kräften Tom Trapp an der Gitarre, Mark Haanstra am Bass und Satindra Kalpoe am Schlagzeug besetzt, kam die Musik von MaxSax nicht mehr nur mit der brachial-rüpelhaften Urgewalt des Debüts daher, sondern es hatte sich, wie das Jazz Podium konstatierte, eine subtile, leicht angeraute Funkyness, wie man sie von Defunkt oder den seligen Slickaphonics kennt, still und leise in die Musik geschlichen.
‚Seit Nigel dabei ist, habe ich das Gefühl, dass die Band so richtig rund und homogen klingt. Wir haben mit einem zweiten Saxophon mehr solistische Möglichkeiten, mehr Soundvariabeln in petto. Die Musik klingt vielleicht deshalb jetzt etwas besser ausbalanciert. Die brachialen Elemente der ersten Platte sind zwar noch vorhanden, sind aber wohldosierter in einem weiter gefassten Klangbild verteilt‘, ergänzt Tini Thomsen.
Einladungen an die Ostsee zur Jazz Baltica oder zum North Sea Jazz Festival nach Rotterdam folgten. Der IB.-SH Jazz Award 2015 und der Deutsche Musikautorenpreis in der Sparte Jazz/Crossover 2016 sind nur zwei der renommierte Auszeichnungen, die die Musikerin für ihre Arbeit bislang verliehen bekommen hat.
Nun endlich also Shift, das dritte Album von Tini Thomsen's MaxSax. Und natürlich haben die Saxophonistin und ihre Band – wie kann es bei diesem Albumtitel anders sein, an einigen Stellschrauben gedreht, um dem ohnehin schon sehr individuellen Gruppensound einen etwas veränderten „Spin“ zu geben. Der rabaukenhafte Ikonoklasmus der ersten beiden Alben ist auf Shift einer nuancierteren und wohltemperierteren Ästhetik gewichen, die, ohne der Musik ihre immense Kraft zu nehmen, auf starke Kontraste setzt.
Da wäre zum Beispiel Big Boys: Ein zäh wie Melasse dahinfließender Song, der von einer leisen unbegleiteten ostinaten Saxfigur eingeleitet, urplötzlich in ein tonnenschweres und riffgeschwängertes Rockungetüm abkippt, das Led Zeppelin zur Ehre gereicht hätte. Diesen monolithischen Kracher in einen atmosphärischen, von Flageoletttönen zusammengehaltenen Triolog von Altsax, Baritonsax und Bass aufzulösen, grenzt fast schon an Genialität. Tension and Release in Perfektion!
Happy Segment Day würde eigentlich schwerelos und federleicht dahingleiten, wären da nicht immer wieder die eingestreuten zickig-zappaesken Staustufen, die den Fluß der Nummer heftig ins Straucheln brächten.
Funkinfizierte Kompositionen wie das epische King of Diamonds oder der Titelsong Shift zeigen sich weniger von Detroit, als von Memphis und Muscle Shoals beeinflusst. Auch eine Prise ‚Funkadelic‘ zieht sich schemenhaft durch die Nummern.
Licht und Schatten, Volten und Wendungen, feine dramaturgische Details, die Musik auf Shift steckt so voller Überraschungsmomente und Disparititäten, dass es fast an ein Wunder grenzt, dass sie durchweg von einer stupenden Klarheit und Unmissverständlichkeit geprägt ist.
Zweifellos hätte sich Tini Thomsen bequem zurücklehnen und die erfolgreichen Konzepte der beiden Vorgänger einfach auf Shift übertragen können. Aber die Saxophonistin wäre ihren eigenen Ansprüchen nicht gerecht geworden, hätte sie einfach ihr bewährtes Blatt gespielt und dabei auf kreativen Stillstand gesetzt.
Neu auf diesem Album ist, dass sowohl Tom Trapp als auch Mark Haanstra Kompositionen beigesteuert haben. Die Bandmitglieder wissen, die heavy grooves vom ersten Album mit den jazz harmonischen Elementen vom zweiten Album zu kombinieren und dabei dem Bariton Sax genug Platz zu geben, dass es sich wie gehabt sinnvoll einreiht, ohne die Position des Mittelpunktes einzubüßen. Noch mehr Bandsound mit noch mehr Bari als Backbone.
So ist Shift ein mutiges Album geworden, das nicht nur mit seinen ideenreichen und fantasievollen Kompositionen punktet, sondern auch eine Band mit höchst originärem Gruppensound präsentiert, der abseits jeglicher Konventionen verortet werden muss.
Anfahrt: Stage Club, Hamburg, Stresemannstraße 163 - Di. 24.03.2020 20:30 Cotton Club
Jailhouse Jazzmen
Ein Stück Hamburger Jazzgeschichte: "Es gibt in Hamburg eine Jazzband, die in ihrer Geschichte mehr als alle anderen dafür gesorgt hat, dass Hamburg zu einem Mekka des Jazz wurde, dass so etwas wie eine Szene entstehen konnte: die Jailhouse Jazzmen – ein Stück Hamburger Jazz-Geschichte." (Zitat Karsten Flohr, Hamburger Abendblatt)
Seit 1956 gibt es sie, die neben der Old Merrytale Jazzband älteste Jazzformation Hamburgs. Im Laufe der Zeit spielten nicht weniger als 40 Musiker mit, von denen die meisten auch heute noch aktiv das Jazzgeschehen mitbestimmen, einige als Bandleader neuer Gruppierungen.
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Mi. 25.03.2020 20:30 Cotton Club
Allen Forrester Band, USA
The Allen-Forrester Band is a Band of two of Long Island’s youngest and rising Blues and Rock Musicians. Josh Allen and Ben Forrester have officially come together after their friendship started in 2004 at the Legendary BrickHouse Brewery Sunday Night Jam. After years of sitting in with one another, The Allen-Forrester Band will prove what has been in the making for a long time. What one can expect at the newly formed band’s shows this year is an onslaught of heavy, yet soulful Blues and Rock drawing from Josh’s own original catalogue, as well as various Cover Songs that have shaped the two young men’s musical journey and careers.
Josh Allen: Known as “Long Island’s Working Man’s Musician” Guitarist, Singer, and Songwriter Josh Allen wears this title proudly. With influences ranging from Stevie Ray Vaughan, Rory Gallagher, Ronnie VanZant, Richie Kotzen, and John Mellencamp, Josh has worked at putting out Blues and Rock Music that has power and soul. Josh has been quoted on his philosophy: “Whenever I get the chance to play, I give it 110% and put it all out there. One of the most rewarding things is creating a personal connection with your audience. There is a great feeling at the end of a gig where everyone walks away as if having shared an emotional exchange.”.
With two albums already released with his original band Jacks O' Diamonds, "Find Something New” (2005) and "Here, There and Everywhere" (2009), new music is on the horizon for Josh and his new band, The Josh Allen Band.
Ben Forrester: Coming from Long Island, Ben Forrester has paved his path as an International Touring and Recording Musician and Guitar Player in America and Europe. By enlisting a wide range of Blues Music from the Delta Blues to the British Invasion, and drawing off influences from Jimmy Page, Eric Clapton, and Duane Allman along with today’s contemporaries such as Warren Haynes, Derek Trucks and Joe Bonamassa he has crafted his own sound.
In learning through listening and playing improvisation based Blues and Rock, Ben has tried to bring an organic sound back into music. Thus putting the focus on letting the music breathe and playing for the moment, emotion, and inspiration.
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Mi. 25.03.2020 21:00 Birdland
WEDNESDAY NIGHT LIVE JAZZ (BIGBAND SWING / JAZZ) - NEU: BIRDLAND BIGBAND
Die Birdland Bigband ist Hamburgs neuester fester Jazzklang-körper und die erste Residenz-Bigband einer der ältesten Jazzclubs der Hansestadt. Besetzt mit hochkarätigen Mitgliedern der Hamburger Jazzszene, wird diese 17-köpfige Band einmal im Monat die Swing- und Bigbandära lebendig werden lassen, indem sie die viel zu selten gespielten Werke der großen Big-bandkomponisten Thad Jones, Duke Ellington, Sammy Nestico auf die Bühne des Birdland bringt – mit Respekt für die Tradition und dem Mut, ihre eigenen musikalischen Einflüsse einzubringen.
Die Beteiligten:
Saxophon: Vincent Dombrowski (Alt I), Martin Löcken (Alt II), Konstantin Herleinsberger (Tenor I), Lasse Golz (Tenor II), Yannick Glettenberg (Barisax)
Trompeten: Nic Boysen (tp I), Michel Schroeder (tp II), Christian Höhn (tp III), Jan Kaiser (tp IV)
Posaunen: Ken Dombrowski (pos I/II), Sonja Beh (pos I/II), Erik Konertz (pos III), Felix Konradt (bpos)
Rhythmus: Albin Vesterberg (g), Sophia Oster (p), Tilman Oberbeck (b), Leon Saleh (dr)
Eintritt frei!
Anfahrt: Hamburg, Gärtnerstraße 122 - Do. 26.03.2020 20:00 Café Chocolate
Jazz im Café Chocolate
Jeden Donnerstag 20.00 Uhr:
Jazz im Café Chocolate
Anfahrt: Hamburg, Kirchenallee 25 - Do. 26.03.2020 20:30 Cotton Club
Rocking Memories
"Der Bandname ist Programm" - Rock, Rock 'n' Roll und Oldies
"Handgemachten Rock 'n' Roll live erleben! Die Vitalität der Star-Club- Ära, das Lebensgefühl einer wilden Zeit - Chuck Berry, Johnny Cash, Elvis Presley, Fats Domino und die frühen Beatles... Das Publikum, ob jung oder gereift, reist in die Zeit, wo alles entstand. Die 5 Männer besten Alters bringen den Spirit dieser Epoche authentisch auf die Bühnen Norddeutschlands. Wer die Zeit noch erinnert, darf es noch einmal durchleben. Und allen anderen bleibt etwas erhalten, was keine künstlichen Beats und Grooves auch nur annähernd erreichen können. Also - raus aus dem Sessel, rein ins Leben, und das Smartphone braucht man allenfalls zur Beleuchtung, wenn am Ende eines tollen Abends alle mitsingen bei "Stand by me" und am liebsten noch lange bleiben würden. Auch unplugged, mit Saxophon, Akustik-Gitarren, Kontrabass und Cajon, spielen 'die 5 Jungs' "in der guten Stube" und sind ein Garant für gelungene Partys."
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Fr. 27.03.2020 20:00 Jazzclub Bergedorf
Les Enfants du Jazz
Les Enfants du Jazz: traditionsreiche Oldtime-Jazz-Band aus Hamburg. Gespielt wird ein frischer swingender Dixieland-Jazz, wie er in der Zeit des Dixieland-Revival zum Ende der Fünfzigerjahre bei uns durch "Chris Barbers Jazzband", "Papa Bues Viking Jazzband", die "Dutch-Swing-College-Band " und andere bekannt wurde. Die Themen reichen von Ellingtons "Stevedore Stomp" über den "Tennessee Waltz" und Hodges "Sweeping The Blues Away" bis hin zu traditionellen Ohrwürmern wie "Bugle Boy March" und "Everybody Loves Saturday Night".
Anfahrt: Hamburg-Bergedorf, Weidenbaumsweg 13-15 (Suhrhof) - Fr. 27.03.2020 20:30 Cotton Club
Jazz-O-Maniacs
Die Geschichte der Jazz O’Maniacs begann bereits im Frühjahr 1966. Heute zählt sie zu den ältesten noch bestehenden Jazzbands in Deutschland. Natürlich hat es Wechsel in der Besetzung gegeben. Diese gingen jedoch nie zu Lasten der Stilrichtung oder der musikalischen Qualität. Im Gegenteil: Die neuen Musiker haben im Rahmen der stilistischen Vorstellungen immer für frischen Wind gesorgt und die Jazz O’Maniacs vor der musikalischen Vergreisung bewahrt. Musikalisch orientiert sich die Band an den klassischen Aufnahmen der schwarzen Small Bands von Louis Armstrong, Johnny Dodds, Joe ‘King’ Oliver, ‘Jelly Roll’ Morton, Clarence Williams und anderen.
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Fr. 27.03.2020 21:00 Nancy Tilitz Galerie
Jazz in der Galerie
"Jazz in der Galerie" - featuring "The Dammtor Galery All Stars"
Anfahrt: Dammtor Bahnhof Hamburg, Hintereingang. Aussen neben der Effenberger Bäckerei. - Sa. 28.03.2020 20:30 Cotton Club
Shreveport Rhythm
Hamburgs Hot Jazz & Swing Band - Shreveport Rhythm, im Jahre 2008 gegründet, wird im Norddeutschen Raum vielfach als eines der besten Jazz-Quartetts gehandelt (u.a. Hamburger Abendblatt, NDR-Fernsehen/Radio, Hamburger Lokalradio). Seit 2008 ist SHREVEPORT RHYTHM mit seiner ganz eigenen Mischung aus musikalischer Raffinesse, heißen Arrangements, rhythmischem Drive und gleichzeitig witzigem Entertainment der erfrischende Beweis dafür, dass traditioneller Jazz der 20er bis 40er Jahre Musikbegeisterte aller Generationen mitreißt.
Zahlreiche Auftritte auf nationalen wie internationalen Festivals, in Konzertsälen, Jazzclubs oder Szene-Bars wie auch die regelmäßige Zusammenarbeit mit der Hamburger Swing und Lindy Hop Szene belegen: Shreveport Rhythm garantiert Lebensfreude pur und begeistert das Publikum bei jedem Auftritt – ganz egal ob die Fans dabei tanzen, mitsingen und swingen oder einfach nur zuhören.
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Sa. 28.03.2020 21:00 Birdland
SATURDAY NIGHT LIVE JAZZ (URBAN SPACE JAZZ): JAZZINTENSE (D)
Jazzstandards zwischen Hardbop, Modal-Jazz, Urban Fusion und Lounge.
Klangwelten zwischen gestern und heute. Raffiniert inszeniert, filigran umgesetzt und mit großer Spielfreude, Temperament und Sensibilität auf die Bühne gebracht. Dabei entführt die Sängerin Nina Majer mit ihrer warmen, facettenreichen, ausdrucksstarken Stimme und ihrem phantasievollen, lebendigen Scat-Gesang das Publikum in die Geschichten und Emotionen der Songs. Der Trompeter Melf Hollmer ergänzt dies harmonisch und geschmackvoll mit seinem wunderschönen Ton und virtuosen Improvisationen. Es erwartet Sie ein Abend zum Grooven, Träumen und „Wegschweben“
Mit: Nina Majer (voc), Melf Hollmer (trp/flgh), Frederik Feindt (p/keyb), Thomas Planthaber (dr), Sebastian Jensen (cb)
Anfahrt: Hamburg, Gärtnerstraße 122 - So. 29.03.2020 11:00 Das Feuerschiff
Abbi Hübner's Low Down Wizards
1964 gegründet, werden die 'Low Down Wizards' heute als "Meister des schwarzen Jazz" bezeichnet. Sie sind in Ihrer Heimatstadt Hamburg seit fünfunddreißig Jahren unwidersprochen "The Hottest Band in Town". In ihren Empfehlungsschreiben können die Teilnahmen an vielen nationalen und internationalen Jazzfestivals aufgeführt werden.
Anfahrt: HH, im City Sporthafen, Vorsetzen - Mo. 30.03.2020 20:30 Cotton Club
Jack + Duke + Wolf
Tom Jack, Marko Engbring und Raimund Ebel alias Ray Wolf, die sich auf verschiedenen Sessions in Hamburg und Umgebung begegneten und feststellten, daß sie einen gemeinsamen Draht zu Musik der Richtungen Blues und Americana haben. Und das gemeinsame Interesse daran, diese Musik auf ihre ursprüngliche akustische Weise zu spielen.
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Mo. 30.03.2020 20:30 Das Feuerschiff
Blue Monday
Jazzmusiker-Treffen & Session, Eintritt frei
Anfahrt: HH, im City Sporthafen, Vorsetzen - Mo. 30.03.2020 21:30 Jazzraum im Hafenbahnhof
Giorgi Kiknadzes Live Views Vol 17
SOLO Giorgi Kiknadze am Kontrabass
Giorgi Kiknadze will hier die Möglichkeit ergreifen, seine Grenzen weiter auszuloten. Ein Solo-Programm auf die Beine zu stellen reizt ihn genau so wie sein kreativer Output mit den Berlinern oder mit dem Beatles oder Bowie-Programm. Oder/und neue Musik zu schreiben und zu arrangieren.
In diesem Fall so sagt Giorgi, ist es die Möglichkeit sein Instrument weiter auszuloten und vor allem, besser zu werden. Mit dem Wissen, um das SOLO-Konzert ist, werde er viel Zeit am Kontrabass verbringen, seine Technik verbessern und gleichzeitig trotzdem musikalisch auch was Neues fabrizieren!
Es wird ganz sicherlich magisch!
Anfahrt: Hafenbahnhof, 22767 Hamburg, Große Elbstraße 276 - Di. 31.03.2020 20:00 Stage Club
Michel Schroeder Ensemble - New Stuff!
Matthis Rasche, Michel Schroeder - trumpets
Sonja Beeh, Felix Konradt - trombones
Max Boehm, Vincent Dombrowski, Lasse Golz, Yannick Glettenberg - saxes
Marie Bender - harp
Finn Stamer, Jessica Lim, Lena Appelhans, Felix Jedeck - strings
Leon Saleh, Christian Müller, Béla Meinberg, Daniel Hirth - rhythm
Seit seinem grandiosen Einstand ist kaum ein Jahr vergangen, und schon ist klar: Mit dieser Band geht ein neuer Stern auf. Kommen, Hören, Staunen
Der jüngste Stern am Hamburger Big-Band Himmel!
Das Michel Schroeder Ensemble ist ein 2018 gegründetes Large Ensemble, welches Musiker aus den unterschiedlichsten Stilistiken zusammenbringt. Mit diesem aus vier Streichern, acht Bläsern, Harfe und einer vierköpfigen Rhythmusgruppe bestehendem Ensemble erfüllt sich der Bandleader den Traum für eine Besetzung zu schreiben, welche keine klanglichen Grenzen kennt. Seien es romantische Melodien, wilde Grooves oder auch traditioneller Swing, hier ist für jeden Zuhörer etwas dabei. Es erwarten einen Klänge, die mal nach der Pat Metheny Group, mal nach dem Gil Evans Orchestra, dann wieder nach Michael Brecker klingen, aber doch nichts von alledem sind, sondern die ganz eigene Sprache des jungen Trompeters und Komponisten.
Anfahrt: Stage Club, Hamburg, Stresemannstraße 163 - Di. 31.03.2020 20:30 Cotton Club
The Sinners
Explosiver Rockabilly, mitreißender swingender Rock’n’Roll und ausgefeilter drei stimmiger Harmoniegesang im DooWop steht für „The Sinners“ aus Hamburg und macht die drei zu einem der besten Acts in diesem Genre! Die energiegeladene Show der Sinners führte die Band bisher durch ganz Deutschland, Österreich und Italien.
The Sinners sind:
Tino Nehring – Gitarre / Gesang
Matthias Harder – Schlagzeug / Gesang
Andreas Rüsken – Kontrabass / Gesang
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - Do. 02.04.2020 20:00 Café Chocolate
Jazz im Café Chocolate
Jeden Donnerstag 20.00 Uhr:
Jazz im Café Chocolate
Anfahrt: Hamburg, Kirchenallee 25 - Fr. 03.04.2020 20:00 Café Bar Sonnenseite
Hamburger Bluegrass Session
Eintritt frei.
Die „Bluegrass Music“ kommt ursprünglich aus dem Südosten der USA. Auf der Basis der alten Fiddle Tunes und der Stringband Musik, sprich der traditionellen Musik des ländlichen Südens der USA mit ihren starken anglo-keltischen Wurzeln, hat sich ab Ende der 30er Jahre des 20. Jahrhunderts ein Stil der Country Music entwickelt, der ab Mitte der 40er Jahre als „Bluegrass“ in die Geschichte der ländlichen Musik Amerikas eingehen sollte. Der Sänger und Mandolinenvirtuose Bill Monroe aus dem US-Bundesstaat Kentucky, dem sogenannten „Bluegrass State“, hat ab Ende der 30er Jahre mit seiner Band heftig experimentiert und eine ungeheure Sturm- und Drangphase durchgemacht. Zunächst hat er die Musik „demokratisiert“. War früher die Fiddle fast ausschließlich das Melodieinstrument, so wurden bei Bill Monroe die Instrumente gleichwertig behandelt. Jeder Musiker, ob Fiddler, Gitarrist, Mandolinen- oder Banjospieler, alle mussten solistische Fähigkeiten mitbringen und mussten vor allem in der Lage sein, jazzmäßig zu improvisieren. Dies vor allem macht neben den Songtexten den hohen intellektuellen Anspruch der Bluegrass Music aus, die übrigens ihren Namen mit Hilfe der amerikanischen Radio Disc Jockeys bekam. Die nannten nämlich die Musik von Bill Monroe & His Bluegrass Boys einfach kurz und bündig „Bluegrass Music“.
Wichtiges Merkmal dieser Bluegrass Music: Sie wird „unplugged“ gespielt, das heißt rein akustisch produziert. Das Banjo wird dabei im sogenannten „3-Finger-Picking-Stil“ gezupft, was eine sehr rasante, synkopierte Spielweise erlaubt. Die klassische Besetzung einer Bluegrass Band ist auch heute noch: Fiddle, Gitarre, Banjo, Mandoline und Kontrabass, wobei längst auch die Dobro-Gitarre (Resonator Gitarre gespielt im hawaiischen Stil mit Steelbar und Fingerpicks) große Bedeutung gewonnen hat.
Anfahrt: Café Bar Sonnenseite, Hamburg, Weidenallee 24 - Fr. 03.04.2020 20:00 Kulturcafé Komm du
Alabama Hot Six – Dixieland
Die Dixielandband wurde vor fast 40 Jahren von dem Trompeter Gunnar Thielemann gegründet, der nach langer Pause sein Instrument neu entdeckt hatte.Dann kam natürlich sehr bald der Wunsch hoch, eine Dixieland-Formation zu gründen. Bereits wenige Jahre später kamen die ersten Auftritte .In den 80-ziger Jahren war die Band dann beim Hamburger Jazzmarathon im CCH zu Gast, Höhepunkt war der Auftritt im großen Saal 1 auf der Bühne mit Papa Bue`s Viking Jazzband und der Dutch Swing College Band.Das war der Durchbruch, danach waren die Jatzer viele Jahre auf den Duckstein-Festivals, dem Hafengeburtstag, den Cruise Days, Alstervergügen usw. im Einsatz. Ebenso ist seit dieser Zeit die Band regelmäßig im Hamburger Cotton Club zu hören. Auftritte in Dänemark und auf vielen Festivals waren bisher ebenfalls erfolgreiche Veranstaltungen. Die Band gefällt durch gepflegten Dixieland, der sich besonders auszeichet durch eigenen Sound, eingebaute Riffs und Bläsersätze. Konzerte sorgen beim Publikum stets für Begeisterung und gute Laune.
Anfahrt: 21073 Hamburg-Harburg, Buxtehuder Str. 13 - Fr. 03.04.2020 20:00 Laeiszhalle Hamburg
Dutch Swing College Band
Europe’s Most Swingin’ Jazzband Since 1945 - ENDLICH WIEDER IN HAMBURG!
Dutch Swing College Band
75 Years Anniversary Tour "RHYTHM IS OUR BUSINESS"
Besetzung
K. Hoogeboom - Trompete, Gesang
B. Kaper - Klarinette, Altsaxophon
D. Lukács - Klarinette, Sopran-, Tenor- & Baritonsaxophon
A. Bruce - Posaune
F. van Meeteren - Banjo, Gitarre, Gesang
A. Braat - Kontrabass
A. Burger - Schlagzeug
Die sieben Musiker der aktuellen Dutch Swing College Band sind allesamt erstklassige Solisten. Eine unglaubliche Dynamik und Spielfreude mit höchster Präzision und pfiffigen Arrangements im unverwechselbaren DSC-Stil, zeichnen die Band aus.
Vor 75 Jahren wollten einige begeisterte Jugendliche die damals verbotene Jazzmusik in Holland um jeden Preis erhalten. Sie übten heimlich, spielten illegale Radio-Sendungen nach und waren fest entschlossen, nach dem zweiten Weltkrieg eine Schule für Jazzmusik zu gründen: Das Swing College. Die Mitglieder hielten Lesungen, organisierten Jazz-Treffen und gaben Unterricht in Jazzmusik. 1960 wurde die Band zum Berufsorchester, gewann zahllose Preise und spielt bis heute weltweit mit großem Erfolg. Vor kurzem waren sie auch in Thailand, China und Malaysia zu hören und sind damit einer der erfolgreichsten Export-Artikel Hollands und tonangebend in der europäischen Jazzszene.
"Es gibt nur zwei Arten Musik, nämlich gute und schlechte".
Für den wahren Liebhaber von guter traditioneller Jazzmusik ist die Wahl also sehr einfach, denn es gibt nur eine Dutch Swing College Band. Am 15. Mai 1945, dem niederländischen Befreiungstag gestartet als Amateur/Studenten Combo, hat sich die DSCBand von da an zu einem weltweit bekannten Jazz-Ensemble entwickelt, das inzwischen mit Erfolg alle fünf Kontinente besucht hat. Die Band hat in den Nachkriegsjahren eine wichtige Pionierrolle gespielt und viele Jugendliche, durch die in Nordamerika entstandene Musikform, den Jazz, in ihren Bann gezogen.
Während ihres fünfundsiebzigjährigen Bestehens wurden die Klänge der DSCBand auf nahezu allen Arten von Tonträgern festgelegt. Außerdem erschien die Band unzählige Male im Fernsehen und in Filmproduktionen. Viele Größen aus der Jazzwelt wurden im Laufe ihres Bestehens von DSCBand begleitet: Von Sidney Bechet über Joe Venuti und Rita Reys zu Teddy Wilson. Der Einfluss der Band auf den niederländischen Jazz-Betrieb wurde allmählich so groß, dass man von einer "Haager Schule" sprach! Zu Recht wird die DSCBand dann auch von vielen Jazzliebhabern als Institution angesehen.
Ein glücklicher Nebenumstand ist wohl, dass die Dutch Swing College Band sich nie als Show- und Flitter-Orchester profiliert hat. Den Musikern ist es fast immer gelungen, ihr Publikum in erster Linie mit vortrefflichen Jazz-Interpretationen zu fesseln, wobei unnötige Showelemente völlig fehlten. 1960 wurde die DSCBand ein Berufsorchester. Obwohl sich ihre Musik weiterentwickelte und trotz vieler Veränderungen innerhalb des Orchesters, blieben die musikalischen Produktionen der DSCBand im Gegensatz zu vielen Nachfolgern die Visitenkarte traditioneller Jazzmusik von eigenem Grund und Boden. Nach Frans Vink Jr., Joop Schrier und Peter Schilperoort liegt die DSC-Leitung jetzt bei Bob Kaper.
Die auffallendste Eigenschaft der Band, trotz aller bereits erwähnten Veränderungen, ist von Anfang an immer ein eigener, deutlich erkennbarer Stil. Das heißt, eigene Interpretationen, Arrangements oder Kompositionen und keine Kopien von Aufnahmen alter amerikanischer Meister. Kurz, eine ganz eigene musikalische Arbeitsweise. Auch die heutige Zusammensetzung der durch mehr als ein halbes Jahrhundert geläuterten DSCBand lässt sehen und hören, dass der bewährte Name Dutch Swing College Band noch immer für professionelle Interpretationen traditioneller Jazzmusik auf Weltniveau bürgt!
- Herman Openneer / Nederlands Jazz Archief
Anfahrt: Johannes-Brahms-Platz, 20355 Hamburg - Fr. 03.04.2020 20:30 Rotbuche
King Street Jazzmen
Seit mehr als 16 Jahren sorgen die King Street Jazzmen aus Elmshorn im norddeutschen Raum mit ihrem Happy Jazz und ihrer lockeren Art der Präsentation für volle Säle und eine immer gute Stimmung.
Anfahrt: Hamburg-Fuhlsbüttel, Tannenweg 4 - Sa. 04.04.2020 20:30 Theaterschiff Batavia
Tom Shaka – Blues
Der Blues hat mit TOM SHAKA wohl einen seiner herausragenden Vertreter. Der aus den USA stammende Veteran, sizilianischer Abstammung, ist mittlerweile in der Europäischen Blues Szene eine feste Größe und dort nicht mehr wegzudenken. Der virtuose, international bekannte und hoch geschätzte Blues-Sänger, Gitarrist und Harpspieler, der nebenbei auch Ukulele, und Mandoline beherrscht, begann seine Karriere bereits Anfang der 70-er Jahre.
Er versteht es auch neben dem traditionellen Blues, viele andere musikalische Einflüsse in seine Darbietung einzubeziehen und zu integrieren. Sein unerschöpfliches Repertoire umfasst hunderte von Songs, unter dem auch Ragtime-, Jazz-, Gospel-, Soul-, Latin- und Rock´n Roll-Elemente zu hören sind.
TOM SHAKA singt den Blues mit einer Leidenschaft und Intensität, die unter die Haut geht. Er liebt und lebt diese Musik und spielt sie auf eine ganz persönliche Art und Weise, die von seinem Feeling und seiner intuitiven Präsentation lebt. Ja, er zelebriert den Blues!
TOM SHAKA gilt als einer der hardest working Musiker überhaupt. Schweißtreibend stampft er mit seinem Markenzeichen “linkes Bein” den Rhythmus seiner Songs in den Boden. Durch unzählige Tourneen, Club- und Festival Auftritte, über Jahrzehnte hinweg, ist er mittlerweile zu einem Blues-Artist von absoluter Weltklasse gereift, dessen musikalische Kraft und Dynamik höchste Beachtung verdient.
Anfahrt: Brooksdamm, 22880 Wedel - So. 05.04.2020 11:00 Suhrhof Pub
Ten Cents A Dance
Generation "Flapper": "Ten Cents A Dance" spielt Swing-, Blues- und Latin-Klassiker in eigener Interpretation. Mit einem Repertoire aus bekannten Standards und weniger bekannten Stücken geht es auf eine musikalische Reise zum Jazz der 1940er und -50er Jahre.
Anfahrt: Suhrhof Pub, 21029 Hamburg, Weidenbaumsweg 13/15 - Mo. 06.04.2020 20:30 Das Feuerschiff
Blue Monday
Jazzmusiker-Treffen & Session, Eintritt frei
Anfahrt: HH, im City Sporthafen, Vorsetzen - Do. 09.04.2020 20:00 Café Chocolate
Jazz im Café Chocolate
Jeden Donnerstag 20.00 Uhr:
Jazz im Café Chocolate
Anfahrt: Hamburg, Kirchenallee 25 - Sa. 11.04.2020 20:30 Theaterschiff Batavia
Traditioneller Osterblues mit Jan Fischer und Ralf Böcker
Seid zwanzig Jahren Kultkonzert an Ostern!
Einen leidenschaftlichen Abend für Piano-Freaks und Fans von Blues & Boogie Woogie Pianist Jan Fischer (German Blues Award / Louis-Armstrong-Gedächtnis-Preis) und sein kongenialer Partner Ralf Böcker am Saxophon. Am Schlagzeug werden sie von Jochen Reich unterstützt.
So werden, wie in jedem Jahr, ausgefeilte Arrangements, packende Soli und mitreißende Unterhaltung dafür sorgen, dass die Batavia in einen pulsierenden Chicago Blues Club verwandelt wird.
Anfahrt: Brooksdamm, 22880 Wedel - Mo. 13.04.2020 11:00 Suhrhof Pub
Revival Jazzband
Beswingt: Seit Jahren in unveränderter Besetzung umfasst das Repertoire der Revival Jazzband alle Facetten des traditionellen Jazz. Ihre Titel entstammen dem New Orleans– und Chicago-Stil, der Dixieland-Tradition sowie dem Swing.
Anfahrt: Suhrhof Pub, 21029 Hamburg, Weidenbaumsweg 13/15 - Mo. 13.04.2020 11:00 Theaterschiff Batavia
Happy Easter-Jazzfrühschoppen mit der Southland New Orleans Jazzband
Es gibt genügend Leute, die denken, mit “Ice Cream” hätte der Jazz angefangen. Was in den 50er Jahren die Pop Charts erstürmte, hatte schon 30 Jahre vorher begonnen – der JASS – anfangs wirklich so geschrieben. In dieser Zeit begann auch die “Tontechnische Konservierung”, und damit war die Basis des Welterfolges einer völlig neuen Musikform gegeben.
1987 fand sich eine Gruppe engagierter Musiker zusammen, die ein gemeinsames Ziel hatte: Die Fortführung und Pflege genau dieses Original New Orleans Jazz der 20er und 30er Jahre. Es entstand die SOUTHLAND New Orleans Jazz Band. Die heutigen Bandmitglieder sind Dieter Fascher (Trompete, Gesang), Bernd Kalmring (Klarinette, Saxophon), Axel Vallée (Posaune, Gesang), Eddi Gehricke (Piano), Hartmut Entrich (Banjo), Rainer Kind (Sousaphon) und Dieter Sommer (Waschbrett, Gesang).
Die Band präsentiert die Musik der Großen der Zeit wie King Oliver, Clarence Williams, J. R. Morten, Fats Waller oder den frühen Armstrong. Böse Zungen aber auch Sachkundige behaupten, die Southland – Musiker würden am liebsten noch das Kratzen der Schellack-Platten mitspielen, auf denen der New Orleans Jazz erstmals zu hören war.
Der Sound der SOUTHLAND New Orleans Jazzband wird von allen Musikern in gleicher Weise geprägt – öffentlich regelmäßig zu hören z.B. im Cotton Club Hamburg oder im Jazz Club Hamburg – Bergedorf. Inzwischen ist die Band auch weit über die Grenzen Hamburgs hinaus bekannt geworden und hat ihre Auftritte von Tonder/Dänemark bis in das Rheinland. Wer gern weiter reist, kann auch zum Internationalen New Orleans Festival in St. Raphael an der Cote d’Azur kommen, wohin die Band bereits mehrfach eingeladen wurde.
Southland New Orleans Jazz Band – Jass from the roots
Anfahrt: Brooksdamm, 22880 Wedel - Mo. 13.04.2020 20:30 Das Feuerschiff
Blue Monday
Jazzmusiker-Treffen & Session, Eintritt frei
Anfahrt: HH, im City Sporthafen, Vorsetzen - Do. 16.04.2020 17:00 Reemtsma Clubhaus
St. Michels Happy-Jazzer
Fröhlich wie eh und je freuen wir uns über das Wiedersehen mit Euch, Freunden, Bekannten und Verwandten. Bis dahin grüßen die St. Michels Happy-Jazzer, die Hamburger Rentnerband aus den Elbvororten. Der Kostenbeitrag für die Musik beträgt 5 € pro Person. 17.00 bis 20.00 Uhr.
Anfahrt: Reemtsma Clubhaus, Stiefmütterchenweg 44, 22607 HH-Osdorf - Do. 16.04.2020 20:00 Café Chocolate
Jazz im Café Chocolate
Jeden Donnerstag 20.00 Uhr:
Jazz im Café Chocolate
Anfahrt: Hamburg, Kirchenallee 25 - Fr. 17.04.2020 20:00 Rotbuche
Limehouse Jazzband
Für diese Band ist Jazz eine der vitalsten Ausdrucksmöglichkeiten von Gefühlen – von Lebensfreude, Trauer, Melancholie, Protest, Verliebtheit, Zuversicht ... Auf dieser Ebene kommuniziert man mit dem Publikum. Gespielt werden Titel von King Oliver und Louis Armstrong, von Benny Goodman und Glenn Miller, von W.C. Handy über Chris Barber bis Herbie Hancock.
Anfahrt: Hamburg-Fuhlsbüttel, Tannenweg 4 - Sa. 18.04.2020 20:30 Cotton Club
Traditional Old Merry Tale Jazzband
Die Traditional Old Merry Tale Jazzband gehört zu den ältesten und erfolgreichsten deutschen Jazz-Formationen.
Seit mehr als 60 Jahren bringen die Hamburger Musiker ihren unverwechselbaren Dixieland-Sound auf die Bühne.
Dabei haben sie es wie keine andere Gruppierung geschafft, dieser Musikrichtung einen neuen, jugendlichen und mitreißenden Atem einzuhauchen.
Im Programm hört man Klassiker wie "Bourbon Street Parade" und "Blueberry Hill" genauso wie "Down By The Riverside". Und natürlich wird auch noch der Sommerhit des Jahres 1961 gespielt, den Reinhard Zaum seinerzeit gesungen hat und durch den die Band berühmt geworden ist: "Am Sonntag will mein Süßer mit mir segeln gehn".
Eine kurzweilige Moderation und eine Menge musikalischer Überraschungen lassen schnell den Funken zum Publikum überspringen und so entsteht oft eine Stimmung, als sei der nächste Montag noch Jahre entfernt.
Anfahrt: Hamburg, Alter Steinweg 10 - So. 19.04.2020 11:00 Suhrhof Pub
Midnight Swing
Wanna dance? Die "Midnight Swingstars", gegründet vom Bassisten Jörg Brohmann, sind hauptsächlich mit Swing-, Dixie und Bossa-Rhythmen zu hören, getreu dem Great American Songbook. Wer den tanzbaren Swing der Bigband-Ära mag, wird hier voll auf seine Kosten kommen.
Anfahrt: Suhrhof Pub, 21029 Hamburg, Weidenbaumsweg 13/15 - Mo. 20.04.2020 20:30 Das Feuerschiff
Blue Monday
Jazzmusiker-Treffen & Session, Eintritt frei
Anfahrt: HH, im City Sporthafen, Vorsetzen - Do. 23.04.2020 20:00 Café Chocolate
Jazz im Café Chocolate
Jeden Donnerstag 20.00 Uhr:
Jazz im Café Chocolate
Anfahrt: Hamburg, Kirchenallee 25 - Fr. 24.04.2020 20:00 Kulturcafé Komm du
Klotzquintett - Frisch arrangierte Jazzstandards
Das Hamburger „Klotzquintett“ interpretiert seine Themen mit frisch arrangierten Jazzstandards und eindringlich gelesenen Gedichten. Die Gegenüberstellung, Verknüpfung und Verbindung zwischen Lyrik und Musik gibt den Gedichten eine neue Leichtigkeit und den Songs eine neue Tiefe. In diesem Programm führt uns die Band auf einen „little trip to heaven“.
Alle Wege führen nach Oben. Aber ob Weltraumfahrten oder himmelhohe Türme, ob knallharte Drogen, der durchlebte Tod oder die stets aufs Neue besungene Liebe uns im himmlischen Glück zu erden vermögen? An diesem Abend kommen wir dem Himmel ein Stück näher. Songs zum Abheben, Jazz statt Schwerkraft. Die Bühne schwebt.
Anfahrt: 21073 Hamburg-Harburg, Buxtehuder Str. 13 - Fr. 24.04.2020 20:00 Rotbuche
Crooked Road Band
Die Crooked Road Band spielt trad. Country Musik und Oldies. Die Songs gehen von Willie Nelson's "On the Road Again" zu Shania Twain's "You're Still the One". Die ehemalige "Midlife Crisis Country Band" hat sich nach langer Pause mit Sängerin Sina und Bassist Utrecht als Crooked Road Band wieder zusammengetan.
Anfahrt: Hamburg-Fuhlsbüttel, Tannenweg 4 - Sa. 25.04.2020 20:00 Kulturcafé Komm du
Vieltöner - Klassiker aus Jazz, Pop und Latin
Die VielTöner aus dem Süden von Hamburg haben sich regional schon seit 2012 einen Namen gemacht. Ursprünglich als Duo entstanden spielt die Band inzwischen bis zu fünfköpfig. Immer im Vordergrund steht dabei der Spaß am leidenschaftlichen miteinander Musizieren, der unmittelbar auf das Publikum überspringt. Die Bandbreite der dargebotenen Stilrichtungen ist groß – von leichtem Jazz der 1920er bis 50er Jahre über gefühlvolle Rock- und Popinterpretationen der letzten 30 Jahre bis hin zu Eigenkompositionen. Dabei entsteht ein stets satter Sound, der durch die facettenreiche Besetzung in verschiedensten Klangfarben und Stimmungen erstrahlt.
Anfahrt: 21073 Hamburg-Harburg, Buxtehuder Str. 13 - Sa. 25.04.2020 20:00 Kulturkate Henstedt Ulzburg
Ignaz Netzer „Mr. Blues“ und „Bluesmagier“
Gewinner des German Blues Award 2015
Er gründete im zarten Alter von 13 Jahren seine erste Band und gilt heute als DER klassische Bluessänger Deutschlands. Seit 1971 gab er weit mehr als 2500 Konzerte in vielen Ländern Europas, u.a. mit Blueslegenden wie Alexis Korner, Champion Jack Dupree, gespielt und über 16 Tonträgerveröffentlich.
Seine neue Solo-CD „When the Music is over“ mit ausschließlich Eigenkompositionen wurde nominiert für den Preis der Deutschen Schallplattenkritik.
Blues und Gospel liegen in ihren musikalischen Wurzeln sehr dicht beisammen. Zwar sind die Texte hierin komplett verschieden – so handeln die Texte im Blues oft von Frauengeschichten, Alkohol und Kneipe während Gospels bildhafte Texte aus dem alten Testament beinhalten -aber musikalisch liegen sie ganz dicht beieinander. So widmet sich Ignaz Netzer in seinem Programm einerseits dem klassischen Blues aber andererseits auch den daraus entstandenen Gospels wie sie ehemals von Wanderpredigern als Straßenmusiker verbreitet wurden. Mit seiner erdig rauchigen Bluesstimme, seinen Gitarren und der Harp, virtuosem Fingerpicking und singenden Slides zaubert er den Mississippi nach Henstedt-Ulzburg.
Anfahrt: Beckersbergstr. 40, 24558 Henstedt-Ulzburg - So. 26.04.2020 11:00 Das Feuerschiff
Abbi Hübner's Low Down Wizards
1964 gegründet, werden die 'Low Down Wizards' heute als "Meister des schwarzen Jazz" bezeichnet. Sie sind in Ihrer Heimatstadt Hamburg seit fünfunddreißig Jahren unwidersprochen "The Hottest Band in Town". In ihren Empfehlungsschreiben können die Teilnahmen an vielen nationalen und internationalen Jazzfestivals aufgeführt werden.
Anfahrt: HH, im City Sporthafen, Vorsetzen - So. 26.04.2020 11:00 Suhrhof Pub
La Antena
Groove: Das frische Quartett des Hamburger Saxophonisten Hans-Christoph Hartmann mit seinen Jazzkollegen Mirjam Keller (Klavier), Robert Masou (Kontrabass), Jörn Stapelfeld (Schlagzeug). Zuerst war es Filmmusik, doch jetzt bilden die Kompositionen den Grundstock der Band.
Anfahrt: Suhrhof Pub, 21029 Hamburg, Weidenbaumsweg 13/15 - Mo. 27.04.2020 20:30 Das Feuerschiff
Blue Monday
Jazzmusiker-Treffen & Session, Eintritt frei
Anfahrt: HH, im City Sporthafen, Vorsetzen - Do. 30.04.2020 20:00 Café Chocolate
Jazz im Café Chocolate
Jeden Donnerstag 20.00 Uhr:
Jazz im Café Chocolate
Anfahrt: Hamburg, Kirchenallee 25